⑴ 手工的山水畫摸上去會掉色嗎。怎樣辨別手工和印刷國畫
手工山水畫干摸一般不會掉色，但有些用廣告色畫的部分，可能會掉色；濕手摸可能會淹開原畫中色濃的地方。辨別手工與印刷國畫，可以先看看是不是名家畫，如是假的偏多；另外手工畫的紋理，層次會更加豐富，印章的色澤和油墨的凹凸也是一個辨別的地方。
⑵ 如何鑒別純手工製作書畫
宣紙的原材料是青檀樹皮和沙田稻草，按加工方法分為原紙和加工紙；按紙張洇墨程度分為生宣、半熟宣和熟宣。
熟宣是採用特種再加工技術形成更多花色品種的加工宣紙，主要分蠟宣、 礬宣、色宣、色礬宣等百餘種。
在用途方面，書法和寫意畫常用，工筆畫用熟宣。。按原料配比可分為棉料、凈皮和特種凈皮（簡稱特凈）三大類。棉料適宜書法；凈皮宜書宜畫，適宜花鳥、人物及小寫意；特種凈皮適宜潑墨山水、大寫意。
按規格可分為三尺、四尺、五尺、六尺、八尺、丈二、丈六、丈八、二丈等。
按簾紋可分為單絲路、雙絲路、螺紋、龜紋等。
按厚薄可分棉連、單宣、重單、夾連、二層、三層等。
按加工與功能可分為生宣和熟宣。生宣指未經任何加工處理的宣紙原紙；熟宣指經過染色、灑金、灑銀、印花、塗蠟、砑光、施礬等工藝加工而成的宣紙，又稱加工宣。
如今造假的技術日新月異所以要綜合判斷更為可靠。
⑶ 手繪油畫有什麼特點，怎麼辨別
目前，油畫市場上，主要有三種，也就是填色油畫(添筆畫 )、噴繪油畫以及手繪油畫。油畫一般在家居裝修方面應用非常廣泛，如果家裡有條件的話，很多朋友往往會購買了之後掛在客廳牆壁上，來用於裝飾，會顯得更加大氣、美觀。但是很多時候可能會有一些贗品的出現，我們應該要怎麼辨別真假油畫呢?還有一般來說，手繪油畫有什麼特點?
一、怎樣辨別油畫和手繪、印刷油畫?
(一)填色油畫先在油畫布上列印，然後用油畫顏料進行加工，這種油畫可以過個一年半載就會有輕微的變色，會隨著時間推移，這種情況會加重。這是由於印刷顏色和油畫顏料出現了化學變化。這類的模擬畫市面上較多。外觀上很難判斷出來，因為外觀上與手工畫沒有太大區別，但是通過強光從油畫的背面看，畫面在物體間黑白交界處比較工整，可以用濕巾擦拭可以明顯有顏色感，還有一個辨別的方法是，由於列印的畫布，在四周可能一圈列印的痕跡。但是也有些為中列印的主體的不列印背景，如果在強光的照射下也會有可能會看到列印的痕跡。
(二)噴繪油畫用列印機直接噴繪而成的，面面光滑，無筆觸感，無立體感，易褪色!
(三)純手工油畫手繪油畫，畫布通常選擇專業的麻布，高檔次的選亞麻布，畫面筆觸感好。在強光下看，不會出現填色油畫那樣，也可以用剛才的方法，對畫面的背面顏色擦拭不會出現有顏色感，這是油畫顏料是不溶於水的緣故。
二、手繪油畫有什麼特點?
第一：畫面效果好，自然的表現、流暢的線條以及明暗的變化非常舒適而自然，看上去不做作不刻意，一切看上去都是那麼順其自然，藝術欣賞價值極高。
第二：手繪油畫保存時間長，一般可以保存幾百年甚至幾千年，世界上很多的著名油畫都有上百年或者上千年的歷史，具有很高的收藏價值。
第三：裝飾效果強，一般家庭、別墅裝修都會選擇純手繪的油畫，因為手繪油畫藝術氛圍濃郁，一幅有品味的油畫可以體現擁有者高雅的藝術氣質，給人一種氣度不凡的感覺，更加可以美化生活空間。
第四：繪制時間長，手繪油畫是由畫家一筆一筆繪制而成，有很多畫家的主觀思想以及對美對藝術的理解，繪制時間較長，相對噴繪油畫價格較貴。
第五：手繪油畫具有非常強的立體感、層次感和藝術性，顏色及光線變化表現非常細膩，繪畫對象不是簡單的物象再現而是有血有肉的生命再現。
第六：藝術欣賞價值較高，具有一定的收藏價值。對於手繪油畫來說，真品往往具有易於保存而且價格高的特點，對於畫師技術的要求也是非常之高。
⑷ 如何鑒別畫作的真偽
(1)依據書畫作品的風格特徵辨別真偽
風格特徵的形成與特定的書畫方式、工具材料、思想文化、藝術祟尚等有關，它主要表現在筆墨技法、形象和字體、構圖和章法、神韻氣息等方面，而具體的辨識則可從時代共性和作者個性上著手。
(2)依據書畫作品的具體內容辨別真偽
書法作品的文字內容和繪畫作品的物象形制也是辨別真偽的重要依據。任何書畫作品都是處在特定歷史時期中的書畫家的藝術創作，因而總能反映出一些歷史的和作者本人的事實
(3)依據作者的款題、印章辨別真偽
作者的名款、題跋和印章是辨別書畫真偽的一個重要方面。一般來說，書法較繪畫更難作偽，許多贗品常會在款題上露出馬腳，因此不少鑒定家常通過看款來辨畫，以此作為辨偽的捷徑。看款題與看書法作品一樣，也主要依據其風格特徵來辨識。此外，對一些臆造的偽作則可運用上述的考證方法辨識。
(4)依據他人題識和鑒藏印辨別真偽
他人題識是指作者的同時人或後人在作品本幅或作品前後所題的詩文題跋、標題、引首、觀款等。其內容包括對作品的評論、說明作者或作品內容、鑒定真偽和年代、闡述創作過程和收藏關系、記載觀賞的時間等等.
(5)依據紙、絹等書畫材料辨別真偽
書法和繪畫的主要材料是紙和絹，而紙絹的使用又與其製作工藝的發展和書畫家的個人愛好有關，這就使其不可避免地帶有一定的時代特徵和個性特徵，因此辨紙絹也是書畫辨偽下．可忽視的一個方面。
(6)依據幅式和裝潢辨別真偽
書畫作品的幅式和裝潢也有其時代特徵。
(7)依據文獻記載辨別真偽
在鑒別書畫的過程中，有關書畫家和書畫作品的文獻記載也有很高的參考價值，有時甚至是一種很重要的依據。
(8)辨偽方法的綜合運用
在上述各種辨偽方法中，依據書畫作品本身的藝術形式和具體內容是主要的，其餘則是次要的。但是，針對某一具體作品，辨偽者在明確這種主次關系的前提下，還要善於掌握各種方法，並能靈活地運用。
⑸ 如何鑒別一幅畫是手繪還是印刷
可以通過以下幾種方式來判別這幅字畫是印刷品還是手工繪制的精品。
一、紙張特性
寫意作品對紙的洇水有需求，寫意作品講究意在形之上，不似勝相似之說，故手繪作品作畫紙張多採用生宣紙，反之，印刷品多為半熟宣與熟宣為材，多不洇水或洇水較慢。
(5)手工畫怎樣看真假擴展閱讀：
一、從材料特質分析以下三點鑒別手段：
1. 洇水法：滴清水在紙張上，視洇水情況判定，洇水多為手繪。
2. 背視法：翻開宣紙背面，視透色程度判定，紙背透色多為手繪。
3. 暈染法：觀察墨跡染料暈水，暈色自然不呆板生硬，生動隨意多為手繪。
二、從畫面技法分析以下三點鑒別手段：
1. 變化感：觀察一筆的變化，視一筆變化程度判定，多為手繪。
2. 層次感：觀察色重處，層次與手感粗糙判斷，粗糙有層次多為手繪。
3. 完整度：觀察色塊處，較為完整無明顯網格，完整的多為手繪。
三、裝裱過後的常見鑒別手法：
1. 擦色法：紙巾著水捏半干，輕拭畫面色塊，畫面有無掉色。無掉色多為手繪。
2. 銜接法：觀察畫面色塊邊緣，色塊與色塊銜接多為隔色與疊加，有細微圓潤鋸齒。有則多為手繪。
⑹ 真假油畫怎麼區分
1、肌理：手繪油畫表面有明顯的筆觸感，畫面可以看到厚薄不一的各種肌理效果，用手觸摸有凹凸不平的感覺；而噴繪作品的表面是薄薄一層沒有凹凸感。
有些印製品油畫也能做出一點凹凸感，但筆觸不細膩。因為筆觸細小的凹痕它是做不出來的，印製品一般都是稍大些的凹凸。
一些厚肌理或油料比較厚的手繪真油畫，用手輕輕摸上去油料還是軟的。
2、色彩：噴繪作品色彩是比較單一的沒有層次感。色彩太過艷麗，看起來很俗，不舒服，極大地降低的欣賞價值。
電腦噴繪大的畫面時還會帶有馬賽克。而手繪油畫是多遍的畫上去，而形成了光澤度和豐富的色彩，還有清晰度都是不一樣的。
3、價格：一般真油畫作品都要比噴印油畫貴很多，噴印一般就賣到幾百元，而純手繪油畫價格一般的都是上千元、上萬元。
(6)手工畫怎樣看真假擴展閱讀：
油畫保存方法
1、在油畫裝裱前，也就是做油畫框前，.預先將溶解在松節油中的天然蜂蠟塗在畫布背面，可以塗上薄薄的兩層，以完全防止潮濕空氣的滲透油畫並造成其損壞。
此舉跟傳統手工裝裱的打蠟異曲同工。油畫跟中國的字畫一樣，都要避免陽光的長時間照射，因為紫外線對油畫的色彩破壞性極大，會造成油畫的褪色和變色，造成油畫壽命的減少。
2、儲存油畫或者懸掛油畫的房間，應注意通風和防潮，盡量遠離衛生間，廚房，注意防止灰塵，油煙損壞油畫布，房間應保持一定的溫度和濕度。
潮濕的油畫必須緩慢乾燥，不要暴露在陽光下，否則油畫畫面很容易脫落。油畫切記不要兩張放一起，面對面捲起來，這樣很容易粘在一起或者由於 一幅油畫過於堅硬而破壞另外一幅油畫。
⑺ 怎麼看畫的真假
以古畫為例：
一、從題跋上辨別
題跋分為三類：作者的題跋，同時代的人之題跋，後人的題跋。一件書畫的題跋，也有對此件作品否定的，那也算講真話了，這畢竟很少見。
最多的是為了說明這件作品的創作過程、收藏關系，或者考證它的真偽。於是有許多作品仗著題跋增加了後人對它的信任。但書畫既有偽作，題跋方面也同樣有多種作偽情況。
二、從紙質上辨別
古人寫作書畫，一般是在紙或絹上。因此，如果能對歷代絹、紙有所了解，對鑒定書畫的真偽尤為有用。
中國絹的發明在紙之先，用絹來作書畫的年代也比較早。不過絹有一個缺陷，就是保存的時間沒有紙那麼長。
無論保存得有多好，不受任何意外損傷，只是空氣的自然浸蝕，年代久遠的絹就會變得糟脆。百年以上的絹，已經沒有韌性了。
明代初年的絹，至今已經腐得不能碰觸。而宋的絹，因裱托得比較好，目前還可見到，至於宋代以前的絹，雖然有，但也已經辨不出模樣了。
宋代以前的紙，有若干種類，其材料是什麼，都沒有確切的記載。傳世的古紙，主要有棉紙和麻紙。從表面上看，棉紙有點類似今日的宣紙。麻紙的紋理要比棉紙粗疏一些。棉紙和麻紙中都摻和有絲。棉紙絲短，麻紙絲長。
有一種簡便易行的方法可以鑒定紙的年代：取一舊紙，浸泡在水中，然後用針來挑。如果是宋紙，那麼必然有很多絨，而且無論如何破碎，仍然可以裝裱。宋代以後的紙，則不可能這樣。
如果用顯微鏡觀察，真紙並不平勻，膜皮如蟲蝕之狀，而且有一層白灰，若隱若現。其顏色則無論里外、凹凸，均系一致。
偽造的絕代，因為是用顏色染成的，厚則深，薄則淺;里則淡，外則重;凸則有，凹則無。因為質地不同，其受色的程度必然不一樣。
三、從裝裱形式上辨別
裝裱與書畫本身的關系要間接一些，但有時也可作為鑒定書畫的有力佐證。各個時代的綾、錦，其花紋、色澤多不相同，裝裱的式樣也有出入。前人的收藏印多蓋在裱件的接縫上，這就必然同裝裱形式有密切的關系。
如著名的宋「宣和裝」，故宮博物館藏的梁師閔《蘆汀密雪圖》是個較典型的例子：玉池用綾，前、後隔水用黃絹，白麻箋作拖尾，連本身共五段。玉池和前隔水之間蓋「御書」葫蘆印，前隔水與本身之間蓋雙龍璽及年號璽各一，本身與後隔水之間蓋年號璽二，拖尾上蓋「內府圖書之印」，共用七璽。
「宣和裝」雖有例外，但這是比較標準的格式。不少贗跡上的偽宣和璽，往往是漫無規律，亂打亂蓋。金章宗也用七璽，染清標常在前、後隔水上用兩印。乾隆用五璽、七璽、八璽、十三璽不等。
(7)手工畫怎樣看真假擴展閱讀：
其它一些證據：
一、別字:
歷來把寫別字看得很嚴重，書畫作者等都不至於有此等錯誤。如書畫上或題跋上，尤其是書畫的題款等等出現了這種情況，都被認為是作偽者所露出的馬腳。
二、避諱：
在封建帝王時代，行文要避諱，就是當寫到與本朝皇帝的名字相同的字，都要少寫一筆，這就叫避諱，通稱為缺筆。
在書畫上面，看到缺筆的字，是避的哪代皇帝的諱，就可以斷定書畫的創作時期，不能早於避諱的那代皇帝的時期，否則就是作偽的漏洞。這一問題，一向作為無可置疑的鐵證。
⑻ 怎樣鑒別字畫的真假
古字畫的鑒別可依據以下方法：
1，紙、帛的鑒別。
字畫是作於紙和帛之上的，帛的壽命一般百年左右，紙的壽命約在千年之內
2，印章鑒別。
宋代字畫作品許多不上印章，部分上蓋銅印與玉印，印色有密印和水櫻元代印章質料有木、象牙、銅、玉等，印色為油印和水櫻元代自王冕始用石料印章。明代石料印章普遍，篆文刻法採用「錘頭式」，使用大多是油櫻清代印章形狀、字體、字形均呈多樣化，印色為油質。 畫中人物衣服與生活用具的鑒別 各個年代冠服往往不同，生活用具也有差別，可以據以鑒別。
3，題跋鑒別。
題跋分三類：作者的題跋，同時代人的題跋，後人的題跋。
古代的藝術品製作歷史悠長，樣式眾多，當然產量也是數一數二的，除了歷代流傳下來的傳世品，地下出土的也是層出不窮，但是由於現代科技的發達也由於字畫的高價，所以現代出現了大量的復製品和仿品，真真假假，魚目混珠。為了保護祖國的文物，研究字畫的演變。所以需要鑒定專家對它的真偽以及對藝術品的高下進行研究。
看字畫的真偽，主要看這幅字畫的風格，題字，落款，和紙絹這幾個方面，只要發現一方面有問題，即可在短時間內決定取捨。
印章鑒別，宋代字畫作品許多不上印章，部分上蓋銅印與玉印，印色有密印和水櫻元代印章質料有木、象牙、銅、玉等，印色為油印和水櫻元代自王冕始用石料印章。明代石料印章普遍，篆文刻法採用「錘頭式」，使用大多是油櫻清代印章形狀、字體、字形均呈多樣化，印色為油質。 畫中人物衣服與生活用具的鑒別 各個年代冠服往往不同，生活用具也有差別，可以據以鑒別。
⑼ 如何判斷手工畫和印刷品
單憑眼力看的話不太好分辨，因為很多印刷品冒充的畫作憑雙眼看的話完全可以以假亂真。
這里撇開以假亂真的贗品來說的話，印刷品和真實的畫作最大的區別在於顏色的構成上來：印刷品的顏色本質上都是由CMYK四色疊出來的（這里可以類比顯示器中的大多顏色都是由RGB三色疊出來的一樣），而真實的畫作則是由各種專色塗抹形成的。
從表觀上看，印刷品中的顏色都是由網點構成，比如不同程度黑色是通過網點的密集程度表現，其他顏色如粉紅、中國紅則是由CMYK四色網點按照不同點陣比例實現；真實的畫作則看不到類似的網點。對於質量較低的印刷品，肉眼就可以分辨區分，對於高質量的印刷品可以使用放大鏡輔助判斷。
⑽ 如何辨別畫的真假
有以下幾種方法：
一：印刷字畫品一般使用的紙張沒有書畫用紙特殊，他都是使用宣紙、竹紙、毛邊紙。印刷品紙張普遍用厚紙、光滑紙，甚至是人們都看得出的現代印刷紙
二：印刷品的油墨沒有書畫用墨舒展、自如。
三：簡單實用的鑒別方法是：用鼻子聞一聞，印刷品是沒有墨汁味道的，有的只是油墨味或無味
四：印刷品一般是由很小的網格或圓點組成，用放大鏡可明顯看出。用10到20倍的放大鏡來看,文字漸變的地方是否是由很多墨點組成.國畫也是一樣,看看是不是有很多不同的墨點組成.這種墨點在印刷行業上叫網點.因為印刷要加網才能實現層次多變的畫,比如由深到淺,由明到暗這些都需要網點來實現的.
五：還有一種套版印刷書畫藝術品，但這在藝術品商店裡都有標明，它本身也是一種藝術，價值也不菲！
案例：三幅字畫是在噴墨列印的基礎上，再用筆墨勾描，與原作幾乎一模一樣，一些細微的筆觸也被復制下來。真正的繪畫作品，在不著墨的地方沒有墨點，但印刷品由於多次印刷，空白處呈現明顯的「版臟」。