⑴ 京胡指法（包括二黄、反二黄、西皮流水、高坡子），最好能介绍几个教学网站
自己找老师学锋猛呗、这种东西不是三乎基培言两语就说的清的、我岁唯老师是中戏的教授、中戏的老师是最好的、你也可以试试、我现在已经考完清华认证A本了。
⑵ 京胡右手运功要旋臂吗
需要旋臂。
在学习京胡演奏中右手功力的练习是十分重要的，若以十分记，右手约占七成，而左手只占三成，在进行右手运功时需要悬臂，目的是锻炼右手的稳定性。
弓子的运行必须做到“平、直、匀、衡配实”，只有做到这四个字才能使京胡发出的声音优美动听，具有表现力咐碧指。慧巧
⑶ 如何购买京胡
挑选方法他把它归纳成五个字：“看”，“掂”，“弹”，“敲”，“拉”。
（一）“看”：要求品相好、尺寸准、竹节暴、肉头厚。
“品相”好要求“担子”上粗下细；“尺寸”准 、“竹节”暴、“肉头”厚，主要是针对“担子”而言。所谓“竹节”暴，是指“竹节”外突明显；所谓“肉头”厚，是指“担子”竹壁厚。关于“品相”，“尺寸”， 担子直径20MM(2CM),一般是指中径。从琴轿闭头向下数的第三节，也有称它为中节或腰节，即手握琴杆的那节的直径称中径。现在的制作师一般都认同该节直径应为19.5－20MM。老琴较细的也有18MM。
“琴轴”：拧松自如。不打滑。担子第二个竹节的位置，在两个“琴轴”的中央为佳。（美观）。“琴轴”间距，应不超过四横指。 “琴筒”：筒要圆，壁要匀，竹纹粗，竹黄厚（内壁的黄色一层）。“铁心筒”更难得。
“蛇皮”：鳞格方大，乌黑发亮，鳞线清晰，黑白分明为好。“弓子”：单节，且在中央，平直稍长，重量适宜，握弓舒适为好。当然还要看做工是否精细。名家制作更好。（上海的制琴名家如许金元、天津的刘梦虎）
（二）“掂”
琴拿在手里，掂一掂要有些份量（琴与琴比较相对而言）。“肉头”厚的，较重，反之较轻。
弓子，握在手里，舒适，稍重为好。
（三）“弹”
用手指弹“琴筒”，发出“达，达”，清脆响亮，磁实音为好。用手指弹“蛇皮”，发出“嗒，嗒”音脆短者，调门高，反之发出“噗，噗”音者，调门低。
（四）“敲”
担子与筒子的搭配及材料决定这把琴音色。担子与筒子的合理搭配非常重要，也是发音好坏的关键。根据乐涛和着名琴师蒋霭炳的共同研究认为：将筒子轻松放置在手掌中，用担子的细头（插入琴筒的有风口那头）轻轻敲击筒子，在敲击声中如既能听到筒子发出的答答磁实的声音，又能隐隐听到担子发出的声音（即有共鸣），那就是担子与筒子的最佳组合，做出来的琴音绝对好。通过很多次的实践证实了这种方法的准确性。
（五）“拉”
“西皮”琴，要发音清脆，穿透力强，有金属音徊荡； “二黄”琴，要发音荡亮，音质纯美，余音绕梁。拉时易出音不费劲，拉琴感觉轻松。 琴轴拧弦自如，易定音，不紧，不松，不打滑，不走调。总之，一把好的京胡，要“品相”好，“尺寸”准，“竹节”暴，“肉头”厚。“掂”有份量，“弹”之磁实，“拉”之舒适。
另外，要提及的是，材质好的老京胡比新制的京胡音色更纯正。这与琴材中水份通过长年累月拉奏振动与自然蒸发有关。老京胡的“担子”、“琴筒”、“琴轴”通过长期磨合已定形，达到最佳的发音振动状态。所以京胡要经常拉，越拉声音越好。
⑷ 0元报名线上学二胡是真的吗
是真的。湖南乐府教育是受当地教神冲育局认可，教资水平优秀，权威机构穗瞎伍检测猜或，是真的不是骗子，报名费用实惠，深受人们的喜爱。
⑸ 我是专业二胡学生，我想学京胡，请问京胡好学么得学多长时间
我劝你最好不要学，或者不要希望能链唤租学的很好
首先持琴就不一样，二胡 跟京胡放在链凯腿上的位置不一样， 二胡讲究虎口持琴不能太紧，京胡基本就靠虎口大拇指夹住琴~~~
接触琴弦的位置不一样吗，传统拉法，京胡并不是用指尖触弦的，````
运功方法差异也很大。。。 总之没见过二胡拉得好，京胡也能拉的很好的人棚兆~~~~
当然这个主要也要看什么要求~~~
比较而言京胡也有好处， 比如曲子不是很多， 没有二胡那么多风格 技术~~~
我有朋友改过， 大概要两年左右吧？ 不过改过之后 就拉不好二胡了~~~呵呵
什么都是要有选择的~~~ 其实京胡曲子真的很少， 而且除了伴奏，独奏机会也很少~~~
玩玩可以， 真要正规的学，想学好~~ 你自己看着办吧~~~ 呵呵
⑹ 如何学拉京胡
还是在当地找一位好的老师教比较好，首先是范儿要正，否则纠正不太容易，也影响以后拉段子的进步问题。（京胡也是一门美学，拉弦的姿势潇洒大方，才能予人以美的享受，不然就只能耳观不忍目视了）。一般是先学空弦，不要嫌枯燥无味，待拉的瓷实饱满后，是按弦，也要循序渐进，基本功很重要，我就是急着拉段子，结果，二黄还好，西皮好长时间按不准音，反而浪费精力和时间。然卖闹姿后，就是要多听录音，多看好琴师拉弦，对自己都有潜移默化的影响。（我说的是现场，您可以看到琴师的揉弦与手形）
简谱我也不会，学的弯碰时候是先学唱，再对照谱子，当然比会简谱的学的慢，而且尺中绝寸劲头掌握不好，需要时间的磨砺，如果您同时学简谱自然更好。
一点建议，希望对您有所帮助。
⑺ 想学京胡又不识简谱，从零开始先学简谱，怎样学才能入门。
如何识记简谱？
简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法。
标记：1 、2、 3、 4、 5、 6、 7、 i
唱法：do、ri、mi、fa、sol、 la、 si、 do音的高低：简谱区别音的高低，是用添写高低音点来记录音的高低。
记写在音符上面的小圆点叫做高音点，带有一个高音点的音符叫做高音，即表示高八度演唱，带有两个高音点的音符叫做倍高音，表示高两个八度演唱；
记写在音符下面的小圆点是低音点，带有一个低音点的音符叫做低音，表示低八度演唱。带有两个低音点的音符叫做倍低音，表示低两个八度演唱。
音腔闷符的上下都没有小圆点的音符叫做中音。
要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。音伍空弯的长短（音的时值）：在简谱中，音的长短（时亏粗值）是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。加在音符后面的线，叫延时线，每增加一条延时线时值增加一拍。
如：
全音符（在音符后面加三条短横线） 5 — — — 唱四拍
二分音符（在音符后面加一条短横线）5 — 唱二拍
四分音符（音符的后面或下面都不加线）如： 5 唱一拍加在音符下面的线，叫减时线，每增加一条减时线时值减少二分之一。
如：
八分音符 5 (在音符下加一条短的横线)唱半拍
十六分音符 5（在音符下加两条短的横线）唱四分之一拍
三十二分音符 5（在音符下加三条短的横线）唱八分之一拍
此外，还可以通过在音符（或休止符）后面加小圆点来延长该音符的时值。加在音符后面的小圆点叫附点，带有附点的音符叫附点音符。附点的作用是延长它前面那个音符二分之一时值。表示音的休止的基本符号是休止符（0）。为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目的方法来表示。通常所用的休止符如下：
全休止符： 0 0 0 0
二分休止符：0 0
四分休止符：0
八分休止符：0 （下加一横线）
十六分休止符：0 （下加二横线）
三十二分休止符：0（下加三横线）在简谱体系中不存在谱号问题。它的音高是通过音符和调号来表示的。
简谱中的拍号和五线谱一样，用分数标记，它和调号一起记在乐曲名称的左下方，先记调号后记拍号。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。
以上所介绍的仅是简谱中一般最普通的知识，是很不全面的，进一步学习请参见有关教材。
⑻ 初学京胡，不知道何谓内弦，何谓外弦；还有如何拉内弦，如何拉外弦，请教各位，万分感谢！
演奏时，离自己近的那根叫内弦（粗一点的那根），另一根是外弦。 是通过弓子的推拉控制，内外弦都可以用推弓或拉弓。
其实很简单的，用马尾贴住一根弦，推弓或拉弓就是啦。要控制好力度，不然声音会不好听。运弓时要用手腕的力量来动芦纳键，不要用手臂来拉而手腕茄银不动。长期练下来就好了，这是基本功嘛。
我是学二胡的，感觉都差不多的。我觉得学二胡比较好，比较，怎么说呢。。其实都差不多的。。
建议你找个老师学，那是最好的。不然自己在家练，错了也不知道，对于音准什么的，还是要靠老陪巧师指导。