❶ 怎么在Cubase的midi控制器中做颤音呢
有的音源并不支持CC1molation的，比如lass弦乐，但是弦乐没有颤音怎么能行呢？这种情况，需要使用音频效果器来辅助实现（MIDI已经无法实现，转而使用audio效果器）。这个轨道最好是乐器轨道而不是MIDI轨道，这样你就不用到vst通道里面找这个音色了；因为音频效果器会对整个通道的声音都起作用，因此这个vsti里面你也不能再加载其他音色，一般就直接用乐器轨道；而一般这个声部是你觉得很重要的声部比如solo，需要更细致调整，MIDI轨道也不方便操作。综上所述，推荐用乐器轨道来处理这个声部！
做法如下：
1建立乐器轨道，加载乐器，录入音符
2在该轨道“插入”槽中插入molation-tremolo
3把效果器的depth深度先调高，播放这个声部的长音，仔细调整rate颤音频率，找到合适频率之后把深度关闭（一般频率不再变化，变化的之后深度）
4在轨道下方打开深度自动曲线调整，在需要颤音的地方将深度画上去，不需要的地方降下来，一般是长音需要颤音，具体长音从音头还是稍候才出颤音要仔细斟酌和调整。
完成。冻结轨道的时候，如果不勾选“同时冻结通道”那么可以在冻结之后继续编辑颤音参数，反之就不能再编辑颤音效果。
❷ 唱歌如何练习颤音啊
1、要进行气颤首先要有一定过硬的气息功底，气息模块属于我们流行唱法三大基础模块之一，而我们通俗说的气息功底就是指的是呼气的功底（气息的控制能力），因此这个问题也就转变为如何练习的方法，方法很多，今天我推荐一种最简单的：数数字练习气息法
深吸一口气，和上面一样，呼气时轻声数“12345......”，数数字，数到一口气完为止，每个数字上都承载着你的气息，因此数的越多，说明气息控制的好，这就是它的原理和方法
2、颤音是通过横膈膜（控制气息的器官）控制气息进行来进行声音的颤动，这是颤音技术的本质原理，因此，初级颤音学习者首先找到你横隔膜的位置，然后用手指戳动它，同时随便发一个音，这时你会神奇的发现你的颤音出来了；
这是初学者找声音颤动最快速的方法，之后要自动发出颤音，就要进行专业的练声练习，借助练声曲，在尾音处进行拖动，然后建立在不错的气息功底上，在声音老师的指引下，找横膈膜抖动的感觉，长久练习，即使不用借助手指去戳动横膈膜，也能在尾音处进行流畅的颤音了。
(2)怎样在颤音编辑文字扩展阅读：
颤音（Vibrato）是指在运弓的同时把一指按在琴弦上，相邻的二指在弦上富有弹性的一起一落，得出一种连续交替出现的特殊音响效果。如果我们在运弓的同时把一指按在琴弦上，相邻的二指作揉弦状态，但并不揉弦，而是利用揉弦时腕关节那匀称的抑扬动作在弦上富有弹性的一起一落，得出一种连续交替出现的特殊音响效果，这种按音效果就叫“颤音”。
❸ 唱歌颤音的技巧和训练方法
发颤音技巧：只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相差半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相差半音，尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。
训练发颤音的方法：发出长音，并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛，从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果。如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。
(3)怎样在颤音编辑文字扩展阅读：
1、练习颤音的姿势很重要。要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。头应稍低，但别太低。 头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
2、颤音练习时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。
3、练习颤音要打开喉咙。打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要。这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮。
❹ 唱歌时颤音如何练习感觉唱完一句后最后一个字颤起来一点感觉很好 有什么联系技巧
颤音练习发音方法：
1、练习发舌尖颤音，开始舌尖轻轻向上卷起，接触上腭。
舌面边缘也要起作用，把口腔前边的出口全都堵住。舌面边缘用一定力量。舌面两侧的边缘不动。呼出气流的压力会把舌尖推开。如果吹不动舌尖，可能是舌尖太紧张更可能是两侧漏气。舌尖不要向上顶得太紧。
2、发出长音，并活跃地抖动双手。
抖动双手时需温柔、松弛，从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果。如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。
(4)怎样在颤音编辑文字扩展阅读：
以下为错误的呼吸方式：
1，锁骨式呼吸
吸气时肩膀举高，呼气时膀子放下，肺部上小下大（耸肩），这样的呼吸方法吸气量较小。这是错误的呼吸方法，而且不适合用于唱歌。
2，胸式呼吸
吸气时胸部向外扩大，呼气时胸部向内缩短，吸气量居中。大部分没学过唱歌技巧的朋友都会用此种方法来唱歌，其实这种方法还是错误的，它支持不了长音。
3，腹式呼吸
吸气时腹部会向下向外推，而呼气时，腹部会向上向内收。这是一种使用腹部肌肉的缩短而加压的一种深呼吸，可使吸气量大增，呼吸深度高。腹部肌肉缩短，加大腹压，腹压使膈肌向上推移，添加胸腔压力，从而使肺脏中空气呼出有力。
❺ word文档中音乐谱子怎么编辑
使用Word2003的EQ域代码制作音乐简谱
在Word2003中，通过编辑EQ域代码可以制作单旋律或多声部音乐简谱。“EQ域”是Word2003中的数学公式编辑功能，利用EQ域可以制作很多复杂的数学公式。使用EQ域制作音乐简谱主要使用EQ域众多开关中的两种：叠加开关和上下标开关。
1．认识EQ域开关
首先看看带两个低音点的十六分音符6。其EQ域代码为{ EQ \O(6,\S\Do10(?),\S\Do14(?),\S\Do5(—),\S\Do7(—))}
（以下直接在代码旁分部分小字提示）：
这段代码的基本结构为{ EQ \O()}，可描述为{域名+开关}。EQ是科学公式域名，\O()称为开关，以\开头，以()结束，()内用来输入开关的内容，中间的O等英文字母为开关名称。图1中的6为基本元素的名称，后面的\S\Do10(?)和\S\Do5(—)等开关表示对元素?、－以下标形式叠加在基本元素6上，Do是Down的简写，数字10和5是下标离开水平位置的距离（可更改），等于给6添加了两个低音点和两条减时线；如果需要添加高音点，把Do改为Up，并修改上标后的数字就可以了。需要减少高低音点或减时线时，直接删除相应的上下标开关即可。注意，叠加时所用的各开关之间，要用逗号分开；开关中的数字、字母和标点符号均为半角状态；域名与基本开关之间仅留一个半角下的空隙，其余各开关的每种元素之间不能有任何空隙；英文字母不区分大小写。
2．插入和编辑EQ域代码
在Word2003中插入和编辑EQ域代码的步骤如下所述：
第1步，打开Word2003窗口，在工具栏中依次单击“插入”→“域”菜单命令。
第2步，打开“域”对话框，在对话框的“类别”中选择“等式和公式”，在下方的“域名”中单击EQ并单击左下方的“域代码”，再单击“选项”，分别双击需要的开关名称，即可将它们添加到“域代码”栏，在此栏直接输入或修改域代码，然后依次按“确定”，即可在页面光标位置插入一段EQ域代码。直接在Word页面输入以上代码是无效的，必须先用以上方法插入后，再在页面进行修改才有效。右键单击域代码，在弹出的下拉菜单中单击“切换域代码”可将其切换为直观形式；再切换一次又会显示为域代码，如图所示。
3．制作音乐简谱标题
在页面上部居中输入曲名、副标题，调号、拍号、速度及表情术语、词曲作者等分居标题下部两端。如降E调调号的EQ域代码为{ EQ 1=\S\Up6(B)\S\Do0(E)}，其中\S\Up6(B)表示将B以6的距离上标；同样，\S\Do0(E)表示将E以0的距离下标。四四拍加四二拍的EQ域代码为{EQ \F (4,4)} {EQ \F (2,4)}，其中\F()是分数开关，\F(4,4)、\F(2,4)就是四分之四、四分之二的意思。“每分钟74拍 深情地”怎么更形象地表示呢？可以用自选图形中的椭圆形和矩形拼合后制成一个五线谱中的四分音符，在后面输入=74。作者信息可用文字或文体框输入。
4．制作音符及其他符号
四分音符及时值比它长的音符，直接在页面输入即可，增时线用“视图”→“工具栏”→“符号栏”中的减号插入。八分音符及时值比它短的音符，就按前面所述方法，使用EQ域输入。小节线直接用“\键+Shift键”输入。连线用“自选图形”→“基本形状”→“弧形”改变形状后输入，也可以用其中的“新月形”经旋转、改变精细并用黑色填充后输入。反复号和终止线最好用图形工具制作。“房子号”使用“自选图形”→“基本形状”→“左右小括号”旋转、变形后输入，其中的小数字使用文本框插入。过门直接用左右括号括起来即可。在鼠标拖动或箭头移动的同时，按下Ctrl或Alt组合键，可对选中的符号进行微调。
5．填写歌词
直接在音符下面输入即可，要注意歌词与音符之间不能错位。
6．设置音乐简谱字体格式
根据个人喜好，分别进行字体、字号、颜色、行间距等方面的修饰，也可以对音符域代码中的高低音点和减时线的间距进行适当的调整，让谱面整体看起来协调、美观。
7．打印输出音乐简谱
可打印输出到纸张，或用抓图软件截取位图插入到相关文档，还可虚拟打印到图形软件后再做进一步加工，成品以矢量形式输出，可用于专业出版。
小提示：提高音乐简谱输入速度的技巧
（1）先利用EQ域输入好各种类型的音符、休止符，越齐全越好，并利用Office的绘图功能，直接在Word中制作好其他音乐符号，按类别堆放起来，并保存为Word模板，以便每次制谱时直接复制、粘贴使用。
（2）使用“宏”功能将各种音乐符号（如音符、休止符、连线、延音号、终止线、反复号、颤音等）制成不同的按钮。
❻ 初学者怎样练颤音
初学者练颤音方法如下：
1.发出长音,并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛,从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。
2.不抖动双手,继续发声并尝试延续颤音的效果。
3.如果颤音有所流失,再抖动双手,作感觉。
颤音（Vibrato）是指在运弓的同时把一指按在琴弦上，相邻的二指在弦上富有弹性的一起一落，得出一种连续交替出现的特殊音响效果。
如果我们在运弓的同时把一指按在琴弦上，相邻的二指作揉弦状态，但并不揉弦，而是利用揉弦时腕关节那匀称的抑扬动作在弦上富有弹性的一起一落，得出一种连续交替出现的特殊音响效果，这种按音效果就叫“颤音”。
颤音的时值较长，因而可以表现一种宽广、辽阔之感。不过，在初练颤音时，两个交替出现的音往往会奏得不均匀，并且还不能坚持奏完，
这主要是手指的独立活动能力还不强的缘固，所以，训练颤音技巧最好先从时值较短的颤音音符着手。
颤音跟揉弦一样丰富多样，有快颤、慢颤、从不颤到颤，慢颤转快颤、边揉边颤、边滑边颤、二度颤音、三度颤音等，这些颤音能表现出不同的乐曲风格。
颤音的效果与弦乐器上的颤指相似，练习时要使每个手指都能独立打颤，颤音的快慢要根据乐曲的感情和速度而定。
颤音，又称“打点”，或称“擞音”，效果与弦乐器上的颤指相似。
颤音的奏法是：先将本音发出，紧接着均匀、迅速开闭本音上方二度音孔，使本音与其上方二度音快速，均匀的交替出现。颤音用“tr”来标记。
二度颤音：开闭本音的上方二度音孔。除了常用的二度颤音外，还有三度颤音、四度颤音（不常用）等。三度颤音就是开闭本音的上方三度音孔。
❼ 唱歌时候如何发出颤音
唱歌的颤音是通过气息发出的。如果只是嗓子的颤动形成的所谓颤音，就会非常难听了，而气息的颤音，是一种基于丹田的气以强弱的不同给予声带不同力度的冲击形成的颤音。
所以歌唱的颤音是由气息形成的，关于歌唱时的气息问题,是声乐学中的基本问题，也是最难解决的一个问题，如果气息问题学好了，声乐就不会太难。
(7)怎样在颤音编辑文字扩展阅读：
1、练习颤音可以练长a音或其它单音，然后这个a要一轻一重的去练，并气也要一轻一重往外反"压"（既声音反拉），速度可慢慢加快，加到好听为止。
❽ 初学者怎样练颤音
颤音可以按以下方法去练出来：
1、首先要开嗓，把声音慢慢的练得通透。这是练习颤音的基本要求，如果声音不够通透，那发出来的颤音一般都是错误的，或者是很难听的。
2、颤音是通过声带发出的声音，唱歌的时候，将喉咙里的肌肉放松，就能发出自然的颤音。颤音的发出一定要足够自然，不能太刻意为之，否则听上去会很突兀。
3、颤音常用于处理延长音，有些歌的音会拖得很长，这样的长音如果使用原声就会显得非常呆板，不好听。而使用颤音则可使歌声更加生动活泼，听上去更富有情感。
4、我们在发出颤音的时候一定要注意，颤音使用的喉咙震动，而不是嘴的震动。并且要注意是喉咙的“震动”，并非＂抖动＂。很多初学者分不清这两点，把抖动发出的音当做颤音，这就对声带伤害很大。
注意：
没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧，多听听张学友的歌。他的颤音觉得很舒服，就是从模仿他开始的。也可以模仿救护车叫唤。这只是没有声乐老师在身边、一种自揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。
发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌。
这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。