⑴ 求小说，原创 书生(现代 师生)师生训诫文
好的，以下是一篇关于书生（现代师生）的训诫文：
第一章：初识
在一家大型图书馆的角落，一个年轻的男子，名叫李明，正默默地寻找着适合自己的书籍。他是一个热爱学习的大学生，对各种知识都有浓厚的兴趣。这时，一位头发花白、面目慈祥的老师，走进了图书馆。他的名字叫做王教授，是李明的一位新老师。
第二章：课堂冲突
在王教授的课堂上，李明因为一个问题与老师发生了激烈的争论。他坚信自己的观点是正确的，而王教授则坚持自己的理论。这场争论不仅让课堂气氛变得紧张，也让李明感到了不自在。下课后，他决定去找王教授，希望能够得到一个满意的答案。
第三章：师生交流
在王教授的办公室里，两人开始了深入的交流。王教授不仅向李明解释了自己的观点，也指出了李明的问题所在。他认为，李明过于执着于自己的想法，而忽略了其他人的意见。他告诫李明，要学会尊重别人的意见，才能更好地成长。
第四章：成长之路
在王教授的指导下，李明开始认真思考自己的问题。他意识到，自己的确过于自负，忽略了其他人的意见。他决定改变自己的态度，开始虚心听取他人的建议。在这个过程中，他不仅学到了许多新的知识，也成长了许多。
第五章：友谊之花
随着时间的推移，李明与王教授之间的关系变得越来越亲密。他们不仅是师生，也成了好朋友。在这个过程中，李明学会了如何尊重他人，也学会了如何与他人合作。他的成长和进步让王教授感到骄傲，也让他们的友谊更加深厚。
在这个故事中，我们看到了一个年轻人在老师的指导下不断成长的过程。他从一个自负的大学生，成长为一个懂得尊重他人的成熟人士。这个过程中，老师的作用非常重要。他不仅教会了学生知识，更教会了他们做人的道理。在这个过程中，师生之间的互动和交流也变得尤为重要。他们相互倾听、相互理解、相互支持，共同成长。
同时，这个故事也提醒我们，作为学生，我们应该虚心听取老师的教诲，尊重他们的意见和建议。我们应该用开放的心态去面对未知的知识和不同的观点，这样才能真正学到东西。而作为老师，我们应该用爱心和耐心去引导学生，帮助他们成长为有责任感、有担当的人。
最后，这个故事也让我们看到了一份深厚的师生情谊。他们不仅是师生，更是彼此生活中的重要人物。他们的交流和互动不仅带来了知识的增长，也带来了情感的升华。这种友谊是值得我们珍惜的，也是我们成长路上的一份宝贵财富。
⑵ 电影《赤狐书生》: 活在一个恶意汹涌的世界
《赤狐书生》上映了，根据多多小说《春江花月夜》改编出来的故事和原着贴合度如何？我无比好奇的带着这个问题走进了电影院，由于早早地读过原着，观影的过程可以用另外一重视角来揣摩改编后的故事。
对于如何呈现人和妖迥异的世界观和宇宙观，如何塑造狐狸仙与妖魔斗法的场面，我是有过想象的。
电影一开场，角色设定一出来，我发现影片里的故事和小说里的故事，不再是同一个。
1.
电影剧本对小说中的故事进行了截取和降纬处理，将叙事重心挪到了世俗层面。
小说中的世界，至少有三重，仙界、人间和魔界。仙界可以俯视后两者，一定程度掌握人魔两界的因果。魔界可以染指人间。
小说构筑了一个与人类世俗世界平行存在的灵异世界，在那里，修行有成的狐狸仙比人类活得久远，能够堪破善恶与生死的魔障。万物有灵，被欲望捆缚的人会深陷于怨念之中，化身为妖为魔。只要一念断除，转迷为悟，所有的灵魂都能得到救赎。这个宇宙观契合了中国人自古以来朴素的“善恶终有报”的因果观。小说的阅读乐趣主要来自于破解妖魔鬼怪的身份和来历，消灭它们使用了什么方式、策略、招式和法术。非常类似于《西游记》里的师徒四人打妖怪的酸爽，每遭遇一劫都是修行的加持。妖有妖的命运，魔有魔的劫数，妖魔的人格化担任着很大一部分教化功能。
在影片中，仙界、魔界和人间共享了以功利为导向的价值观，从而变得同质化，彼此之间的界限也变得模糊。谁也不比谁更高明，皆是具有胜负欲、得失心的人格，外表不同，灵魂雷同，成了殊途同归的难兄难弟。想象空间和叙事空间都被大大压缩。
2.
电影的叙事结构，已经平面化。平行世界形同消失，多重世界和多元价值取向也受到了消解。
在狐族，狐狸头领鼓励狐狸们盗取人类的精元去修炼成仙，这首先煽动了异族战争，其次狐族的价值观仍然以功利为依托，鼓励等级差异和内部争斗，漠视善恶等道德规范。
白十三由一只白狐变成了九尾红狐。原着中他叫绯绡，是一个风度翩翩、白衣胜雪、面如皎月的神仙人物，唯一的贪念就是吃鸡。电影里的红狐狸不但来历不明，还毫无仙阶，编剧将他进行了世俗化处理——为和其他狐狸一争高下，去盗取人类精元。自己没有高超的本领，只有依靠增加其他角色辅助来完成任务，其中包括口袋军师映无邪和居心叵测的师傅，这都是电影虚构出来的。
在人格上，白十三不能彻底的败坏，得让他成长，所以坏人还得别人做，他的师傅变成了那个设计骗取白丹的终极坏蛋，努力让白十三一边骗人一边救人的形象立得住。如果再多花点笔墨交代一下他这种矛盾心理的发生过程，角色会更丰满一点。
3.
人物身份的改变直接影响了行为动机。
小说里的白十三（胡绯绡）早已是道行深厚的狐狸仙，他来找王子进全然出于报恩的善念。王子进是一个游戏人生不思进取的书生，狐狸仙为度化书生，煞费苦心，不但保全他的性命，还通过破除魑魅魍魉的伎俩来启发和告诫他“色即是空”的道理。比如，王子进痴情于怨灵托身的沉星（电影里的英莲），绯绡多次提醒他，美人百年后就是一堆白骨云云。怎奈一念成痴，不自己解悟，神佛也帮不了。
影片中书生王子进执着于考取功名，狐狸白十三为了得道成仙而奔赴人间。二人的相逢和同行都透露着贪婪的味道。
白十三为骗取书生身上的白丹而来，他的出现不再是善念的化身，恰恰相反，是欲望的化身，是恶的一部分。这样一来，人物的行为动机完全颠倒。白十三的所思所行都抱持着精致利己主义的目的，其他的怨灵、妖怪（蛤蟆精和花精），则摇身一变成为他取丹途中的帮手，不再是小说里应该被胡绯绡（白十三）率先识破真身并灭掉的恶灵。本应由正义主导的世界，霎时变成一边倒的恶的洪荒。王子进带着书生稚气，一厢情愿地信任别人，帮助别人，却不曾想自己被周围世界的重重恶意所包围。啊，江湖险恶，人间不值得。
唯有他的稚拙，显露出一点大爱的精神。大爱就是佛经里说的“无所住布施”，一任付出不求回报，不存功利心和得失心。
白十三被王子进的“舍身献丹”所打动，触动了良知，最终以真心换真心，暂时放弃修为换回王子进的一条命。白十三反被王子进度化。
电影的最后告诉人们，在一个充满恶意的世界，心存善念可能是一个人最后的护身符。是否足够幸运，得看个人造化。这显然过于单薄，并且悲观。
4.
叙事方式的改变直接影响了特效场面的呈现效果。
电影选取了小说中的夜宿鬼店和考场惊魂两个主要场景。由于叙事的塌缩和白十三的世俗化，狐狸成为了一个不会法术的形象，与妖魔打斗身无长物、无计可施，只能被动挨打、等待外援，导致打斗特效失去了势均力敌的发挥空间。除了缺少剑拔弩张的精彩以外，还缺少了“天理永存，邪恶必败”的形而上的正义感。
幽玄氛围的营造也不够，精怪都成了工具人，自然乏善可陈。
当然，剧本的锅不该演员来背。李现演的狐狸在出场时非常惊艳，灵气、邪气并存，他的颜值还是经得住大屏幕推敲的，并且外形、气质的可塑性很强。陈立农演出了书生的执拗、天真，不刻板，看不出是初次触电的人。由于故事上的槽点多多，角色的共情力较弱。书生既一心求学，如何会对一个素不相识的青楼女子一夜之间痴情如斯？原着中王子进爱美人不爱功名，但是电影却没有这样的前情交代。杨紫虽然没有出镜，配音角色完成得很出色很加分，声临其境，是映无邪的不二人选。但军师困在一个盒子里，作用有限，不如把这个角色的力道留给白十三。
⑶ 聊斋中的书生人物形象分析
1、 前言
明清时期，文人常叙烟粉、灵怪故事，在以志怪传奇为特征的文言小说中，最富有创造性、文学成就最高的是清初蒲松龄写的《聊斋志异》。蒲松龄一生贫困潦倒，又在科举路上挣扎了大半生，可以说《聊斋志异》［一］是他惟一的安慰。《聊斋》创作的素材主要有三种来源：一是取材开古书，《聊斋》是在大概有一百多篇小说，改自前人作品，如《崂山道士》就改自六朝小说和唐传奇《纸月》、《取月》和《留月》三个小故事；二是四方探听，不管哪个朋友听到什么奇闻轶事，他都要了解一下，写进作品；三是传说蒲松龄在家乡柳泉旁边摆茶摊，请过路人讲故事，收集后进行加工润色。《聊斋》里面的故事大多男女两类人物形象，后人对其中的鬼狐仙女作了较多的分析，而其中的书生形象则少有关注，下面笔者将着重对书生形象做系统的分析。
2、 书生的性格特征
在《聊斋》里面，男主人公一般以书生的形象出现，即使不是官宦子弟，而是出于商贾之族，也都能诗善文，能弹善对，我们将这类爱好高雅，喜读诗书的男主人公统称为书生。笔者总结《聊斋》里面的书生，大致有以下六种性格特征。
2.1,知书达礼、熟读读书、好琴棋书画。故事中的书生刚开始多贫困落魄，但有上进心，苦读读书，因而即使眼下一文不名，但还是能够得到鬼狐仙女的青睐。如《于去恶》中，“北平陶对俞，名下士。顺治间，赴乡试……见一人负笈筺儴……相与倾语，言论有名士风”。又如《白秋练》中，“直隶有慕生，小字蟾宫，商人慕小寰之子，聪慧喜读”。好读书，无论中举与否，都能为文章中心服务。
2.2,渴望考取功名、衣锦还乡。书生寒窗苦读，为的就是考取功名，正所谓“朝为田舍郎，暮登天子堂”。这是每个一知识分子的理想。国而《聊斋》故事多叙书生赶考，有的屡试不第，但大多数却是金榜题名。《司文郎》一文中的宋生有过目不忘之功，出口成章之才，但放榜时“生竟领荐，王下第”，宋生、王生双双落榜，而瞽僧闻之“格格而不能下，强受之以膈；再焚，则作恶”的文章，竟能高中，可见科举的没落腐朽。另一方面，大多数书生因各种原因而加官进爵了，如《聂小倩》中的宁采臣，“后数年，宁果登进士”；《侠女》中的顾生，自己虽然没有考取功名，儿子却在十八岁就中了进士。如此例子，不胜枚举。
2.3,渴望得到性欲的满足。有的书生家徒四壁，无力娶亲，但人类原始的性欲冲动并不因贫富而改变。有的书生家中有妻，但出门在外，性欲无法得到满足；或因猎奇心理，拈花惹草，在古代一夫多妻的社会制度中，这种现象度不稀奇。《瑞云》中的贺生，“素仰瑞云，固未敢拟同鸳梦，亦竭微贽，冀得一睹芳泽”，但瑞云却对他眉目含情，赠之以诗，又一次相见时，“瑞云接见良欢，移坐近生，悄然曰：能图一宵之聚否？”又有《红玉》一篇，冯翁有一子，字相如。父子俱诸生（秀才）。相如与邻女红玉两情相悦，“夜夜往来，约半年许”。书生渴望性欲满足也就罢了，偏又写女子主动示好，投怀送抱，这又是《聊斋》与众不同之处。
2.4,渴望财欲的满足。功名利禄四字从来都是紧密相联的，酒色财气也是四字不分家，况且经济基础决定上层建筑，可以说，财富是其它任何事物的基础。有进修连权力也不例外。书生中举，离财富也不远了。跟有法力的女子相好，金钱也是唾手可得。《雷曹》中的乐生与雷曹相识，保住了一船货物，家乡也普降甘霖；《西湖主》中的陈弼教，家里贫穷，跟随军将贾绾当文书，因怜救了一条鳄鱼，最后回家时竟然穿着华丽，行李中金银财宝满满当当。
2.5,具有传宗接代的香火意识。古人云：不孝有三，无后为大。对于以孝廉治天下的封建社会来说，子嗣确实是知识分子迫切需要解决的问题之一。《聊斋》书生，与鬼狐仙女相恋，多半能有子女留存。仍以《西湖主》为例，陈生衣锦还乡，在七八年间与扬子江王的女儿生了五个儿子；《婴宁》中的王子服十四岁就考取了秀才，与鬼魂婴宁结婚，生得一子，不畏生人，见人辄笑；《罗刹海市》的马骥，喜歌舞，十四岁入郡庠，到了海市后成了龙王的附马都尉，与龙女结秦晋之好，育有“福海”、“龙宫”一男一女。在这些书生中，我们可以发现，尽管他们的婚姻并不完美，却都完整保留了子嗣。
2.6,渴望社会公平、政治清明。明清己经到了封建社会晚期，社会不公、人间不平、世风日下、吏治腐败的现象十分严重。知识分子受到迫害也在情理之中，因而十分渴望天下大治。《聊斋》在这方面有很大的反映，同时鞭挞了丑陋的社会现象。《司文郎》一文中，有财学的宋生无法入无仕，而碌碌无为之辈却靠师徒关系金榜题名，作者借瞽僧之嘴道出“帘中人并鼻盲矣”。《胭脂》中的鄂秀才，无帮被陷入狱，幸得吴公英明，还与清白，并与胭脂成婚。其中曲折，秀才有多少苦处无人知。正所谓“秀才遇到兵，有理说不清”，何况鄂生为人谨讷，见客羞涩如童子。
3．书生性格特征的来源
《聊斋》里书生的性格特征，并非是蒲松龄向壁虚构而成，而是对社会生活的艺术再现。为此，笔者针对以上书生的一系列形象进行探本索源，阐明了蒲松龄进行书生形象创作的根源。
3.1,蒲松龄一生的经历和性格特点。①蒲松龄的出生具有传奇色彩，据说其父蒲磐梦到病和尚入室，而蒲松龄乃生。蒲松龄一生贫困，一生坎坷，分家仅得二十多亩薄田，二百四十多斤粮食，仅能维持全家三个月生计。不得己而外出做私塾老师，一去就是45年。半生科考，从19岁成为秀才，到72岁，才成为贡生［二］。不难想象，为什么《聊斋》中会有那么多的书生荣登金榜，衣锦还乡的故事。弗洛伊德说：人们在生活中或是由于社会原因，或是由于自然原因，实现不了某些愿望，文学给与替代性的满足，使他们疲倦的灵魂得到滋润和养息。中国文人士子骨子里都有一种功名意识，从“达则兼济天下”可以看出这种心态，蒲松龄是知识分子的典型代表。②蒲松龄在毕家坐馆期间，白天教学生，晚上独坐在荒凉的书斋里，窗外月色朦胧，树影摇曳，婆娑有声，杂之以狐狸之鸣。这时蒲松龄就很容易产生幻想了。他就想象有管委会书生，就和他告诉，是一个很穷困很不得志的，蛤是又很有才华，情感丰富。坐在一个荒斋里面，这时候有个美女推门而入。你在这儿读书吗？我和你一块读书，一块写诗、填词，我安慰你这个贫困、寂寞当中的书生；你想行夫妻之事吗？我主动来搭引你；你需要功名吗？我助你金榜题名；你家里的老婆不能生孩子吗？我给你个传宗接代的孩子，而且不需父母之命，媒妁之言，不要妻子的名分，不要金钱，甚至倒贴金钱给你。我们知道，像这样子无条件奉献的女子是不可能存在的。于是作者转而想象，说她是从海底来，从深山洞府里来，从阴曹地府来，从花鸟变化而来，甚至还可以只是个纸人儿，从书本中来。如《书痴》中的颜如玉，长期的荒斋生涯，造成了他善于幻化想象的特点。③蒲松龄性格特征中的“痴”的反映。蒲松龄一生简直就是痴心不改的一生。科举考试考了一辈子，《聊斋》坚持写了一辈子，前者主要代表对功名的追求，后者主要代表对事业的执着。蒲松龄的“痴情”东灌注到《聊斋》的创作中就产生了带有作者本人性情特质的不朽人物形象。可以说痴男怨女是《聊斋》中最为可爱和刻画得最成功的形象中的一类。婴宁爱笑，王子服的母亲说婴宁“此女亦太憨”，“憨”即“痴”，王子服为了婴宁而生相思病，迷于相思以至相信吴生的谎言，己经堪称“痴男”，不料《阿宝》中的孙子楚，痴于情色，误信戏言，“以斧自断其指”，幻化成鹦鹉，衔走爱情信物。④蒲松龄性格特点中的“狂”的反映。［三］蒲松龄“天性颖慧，经史皆过目辄了”，有高度的自信。他还体味和发展了“越名教而任自然”的自我层面的“狂”，使“狂”具有了审美的浓厚意味，他在《聊斋》中塑造了一系列的狂生形象，肯定了越名教的爱情与行为。《聊斋》最为生动和富有活力的艺术形象中的一类就是“狂生”形象和带有狂态的男性形象。
3.2,明清时期社会的真实现状。蒲松龄是清朝人，但他的故事来源极为广泛，因而能反映的是明清时期的社会现状。①中国文人信奉的就是“学而优则仕”，辛勤刻苦攻书，就是为了出仕。但是没落的科举制度并不能为封建国家选拔人才，大量有才华的书生在中下层沉沦一世，如《司文郎》中的宋生，因而《聊斋》大量出现书生中举的故事情节，即使身死，也要实现中举的夙愿，如陆判、叶生。②屡试不第的书生在经济上一般都是拮据困难的，于是他们又不禁幻想起来怎样实现发家致富的美梦，《聊斋》可以说是反映了当时中下层知识分子的心事。③社会的不公、吏治的腐败又是《聊斋》创作的根源。一位学者在分析宋代文学中士人、妓女、商人三角恋爱时说到：几乎所有文学作品都表明士人更具有诱惑力，最终能抱得美人归，然而据考试，事实却恰恰相反，士人最终是落荒而逃，抱得美人归的是商人。由此我们可以知道，《聊斋》中有关书生的断狱故事，要么是对现实的讽刺，要么就是寄托书生的社会理想。正所谓“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分”，又岂是无源之水，无本之木？
3.3封建伦理道德与人性的冲突。①在封建社会，女性受到较多的压制和束缚，《聊斋》中许多鬼狐仙女的行为都是为社会所不容的。但一个人（包括书生）再现出色欲、财欲、攻击欲，而又无法自圆其说时，就说是“狐崇”是狐妖在作怪才使自己迷失本性的。因为鬼狐仙女不受人间道德约束，氢幻化为人，推动故事情节的发展。这样既不违背传统伦理道德，又完成了人物的塑造。②弗洛伊德把人的心理结构分成“本我”、“自我”和“超我”三个部分。“本我”包含了所有原始的遗传的本能和欲望，其中最根本的就是性欲的冲动，即所谓“性力”（力比多Llbido）。“自我”所代表的是理想和判断，它既要满足“本我”的要求，又要例之符合“现实”，调节二者之间的冲突。书生和女子都有“本我”的欲望，但受到社会压制无法满足，鬼狐仙女便做为“自我”的手段，成为“本我”的代名词或替罪羊，从而满足了书生与女子的原始欲望，同时符合社会现实。
3.4文化层面的影响。①儒家的训诲对欲望具有压抑作用，且儒家不事鬼神的立场缺乏宗教信仰中的“灵异”要素。狐妖故事的出现及被人喜好，也就代表了对上述儒家思想的补偿与反动，它一方面满足了社会大众对“灵异”、“怪力乱神”等的好奇与需求，一方面又透过欲望［四］。。②男人可以娶狐妖为妇（或与之苟且）的心态是《聊斋》里人与异类关系的基本模式。在以男性为主体的家庭及社会是在，男人可以涵摄兽类的雌性，将她们纳入现有的体制中，《聊斋》将野兽提升为人类的观念，并不昨它们平起平坐，而是想将她们纳入自己的体制中，成为满足欲望的工具。这是《聊斋》中“沙文主义”的基调。
4、总结
中国自唐以来就有“无狐魅不成村”的说法，民间传说对文学的渲染杨为蒲松龄创作的根本源泉，从而开创了文言小说的巅峰之作。《聊斋》中的书生，是文学史上重要的文学形象上，也成为我们窥探明清社会风俗画卷真实的一面镜子。亚里士多德说：小说记录历史，除了名字是假的，其它的全是真的。