① 《唐诗三百首》的意义有哪些如何在两分钟内读懂一首唐诗
《唐诗三百首》的主要意义，它是凝结了我国传统文化，它主要突出了盛唐和晚唐时期的诗作，并且选取了众多诗人的经典的作品，唐诗300首可以说是当中有很多着名的诗歌，可以说是家喻户晓，这些诗歌不仅仅反映了当时人民的胸襟以及抱负，也从侧面反映了人们积极向精神，当然，也有一些是个反应的爱国主义情怀等等。现在的我们遇到一些特别的感受的时候，当然想要，舒展心中抱负的时候，可以说是，脱口而出，从而用诗词来表达心中此时此刻的感想。
② 要怎么才能读懂古诗词呢
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③ 如何读懂古诗词
一、注意诗的题目。
首先是要想一想这首诗“写的是什么？”不要急于作答，看看诗题，也许就有意想不到的收获。杜甫的《月夜》诗题告诉我们写作的背景；李商隐的《夜雨寄北》诗作内容没有离开夜，而且这是一个雨夜，滂沱大雨也好，绵绵细雨也罢，这一夜诗人无法入眠要给远方的亲人或是友人寄去绵绵情思；孟浩然的《临洞庭上张丞相》势必要描述洞庭风光，而题目还告诉我们这首诗要呈给张丞相，一个“上”字，又向我们透露出张丞相的身份、地位显然是高于孟浩然的；元稹是白居易的好朋友，仕途不顺被贬到通州得了一场大病，险些要了他的命，这时《闻乐天授江州司马》，他的心灵会受到怎样的触动？题目是解读诗歌的钥匙,古诗词的特点是抒情性，诗人常常由偶然事件激发感情，借某一场景表现诗人的所见所感。从创作动机上讲，题目就是引发作者情思的端点，展开诗歌内容的引子
诗歌的题目往往点明了诗的内容，定下了感情基调。阅读时要注意将诗句的内容与诗歌题目结合起来理解。
如北宋寇准的《春日登楼怀归》一诗，从题目就可以知道这首诗写的是诗人在春天登楼远眺所见之景，抒的是怀念家乡之情。“高楼聊引望，杳杳一川平。野水无人渡，孤舟尽日横。荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭，沉思忽自惊。”这首诗出现在2005年高考的诗歌鉴赏题中，要求结合全诗分析诗人从“聊”到“惊”的感情变化。如果我们注意了诗的题目，就能不难分析出这是眼前之景触动（惊）了诗人的思乡之情，答题就不会有偏差。
如《永遇乐•京口北固亭怀古》，题目中就透露了两个方面的信息：一是从题材上可以判断，这是一首怀古诗；二是怀古的地点，在京口北固亭。顺着这个思路下去，结合诗歌的背景，我们就能迅速地读懂这首诗了。
又如韦应物的《寒食寄京师诸弟》：“雨中禁火空斋冷，江上流莺独坐听。把酒看花想诸弟，杜陵寒食草青青。”题目中包含了时令、地点、人物等因素，结合诗句中的“冷”、“独”、“空”等字眼，我们就不难体会到作者在寒食节，思念京师诸弟时流露出的孤独、寂寞、凄凉之情。
再如唐代诗人张旭的《山中留客》，诗题点明了这是一首挽留客人的诗，诗的内容，便是诗人留客的话：“山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”诗中最后两句描写高山云深，景色奇妙，表达的是以美景留客之情。如果不注意诗歌题目，就可能误解成只是诗人自己对美景的留恋之情。
还有一些诗歌，根据题目可以看出其体裁。如汉代以后的诗人用古乐府诗的题目写诗，有塞上曲、塞下曲、从军行、陇西行、长干行、子夜吴歌等，其体裁还是乐府体。唐诗人崔颢《长干行》：“君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”由题目可以断定这是乐府诗。
二、抓住关键词（句）
诗歌中那些透露作者思想感情的词句。例如苏轼的《定风波•莫听穿林打叶声》：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这首词作于贬谪黄州后第三年，写眼前景，寓心中事，由自然现象谈人生哲理，诗中的“一蓑烟雨任平生”和“也无风雨也无晴”两句显然是作者那种超然于物外的淡泊心境的真实反映。
三、注意作者身世及所处的朝代。
要真正读懂一首诗，必须知人论世。同样的景物，因诗人遭遇、心境的不同，会寓含截然不同的情感。霜叶红了，有人赞美“红于二月花”，有人却伤心地觉得“总是离人泪”。因此，读诗时，必须注意诗人的遭遇如何、境况如何，注意诗人所处朝代的国势如何，朝政如何。联系这些背景，才能准确把握诗歌的思想感情。这方面的信息有的诗歌考题会提供相关的注释，有的属于名家名篇的则不再加注，需要从平时积累的知识中回忆提取。
如南宋诗人戴复古的《江阴浮远堂》：“横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。”考题中加了注：“戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。”这一关于诗人所处朝代的信息，提供了解读这首诗的钥匙。南宋后期，国家衰亡已无可挽回，这让许多爱国诗人伤痛之极。诗人登高远望，昔日大宋的江山都已沦丧，痛苦得不忍心再看，以致希望有高山挡住视线。这种想看又不忍看的矛盾心理，将诗人因国家败亡而生的无尽伤痛表现得淋漓尽致。
再如王安石的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”王安石是中国十一世纪的改革家。他在担任宰相期间，力主改革，但最终因保守派的反对而失败。王安石坚持自己的改革主张，不向保守派屈服。了解了这样的背景，就能知道，王安石正是借梅花而自喻，表明自己在政治改革上的态度。不管处境如何，寒冷且无花为伴，梅花依然会开放，并逸香于世。
又如王维是一个亦官亦隐的诗人，有了这样的背景知识，再来读他的《竹里馆》，就很容易把握了。“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”诗人把对隐居生活的向往都写进这美妙无比的景色中了。
四、注意诗的语言特点。
诗歌的语言与散文的语言不同。
诗歌的语言是最凝练的，同样一件事用散文的语言来写，会是很长的一句话，或者是几句话，而诗歌却只用几个字。如“高楼聊眺望”，若是写散文，会先交代某年月日，在某地登上一座怎样的高楼，然后再写极目眺望远处的情景，而诗句只有5个字。
诗歌语言也富于跳跃性，在句与句之间留下很多空白，需要读者通过想象作补充，还原诗歌的场景。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”寻访者与童子的三番问答，至少要用六句话来写，但诗人采用答话包孕问话的方法，精简为四句二十个字。这就在句与句之间留下了空白，要我们读者去想象补充。
此外，由于诗歌不仅讲究凝练，还要讲究韵律，因此，诗的语言往往会打破语法规则，出现倒装，出现倒装的原因:
第一、是声律的要求。初盛唐成熟的“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。上举晁无咎《临江仙》词“水穷行到处，云起坐看时”二句，本是套用王维《终南别业》诗的成句。王诗正作“行到水穷处，坐看云起时”
第二、出于修辞上的特殊需要。王维《山居秋暝》诗“竹喧归浣女，莲动下渔舟”一联时说：“按客观环境中的动作顺序，原是‘浣女’之归造成‘竹喧’；渔舟之下导致‘莲动’。但如果就这样呆板地铺叙直陈为‘浣女归喧竹，渔舟下动莲’，那么画面中心就归结于被动因素‘竹’和‘莲’——这是动作过程的终点。由于动作至此终结，画面也便归于静止。”现按诗中顺序的安排，“‘竹喧’、‘莲动’便成为‘浣女’、‘渔舟’入画的引子。于是画面中心移到了动作的主动因素‘浣女’、‘渔舟’上。‘浣女’、‘渔舟’之动，不仅远比‘竹’、‘莲’之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。”
第三、声律的要求和修辞的需要往往是兼而有之的。如王昌龄《从军行》、杜甫《春夜喜雨》二例，定语“孤城”挪前而“锦官城”移后，除了为符合七绝和五律的平仄格式外，目的还在于突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势以及春雨后诗人想象中繁花坠落的景象
如“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，就是直接将名词并列成句，既不用动词，也不用连词。再如杜甫的“香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，就是典型的语序倒置。此例按正常语序应是：鹦鹉啄香稻馀粒，凤凰栖碧梧老枝。当然语序正常了，诗的节拍便失去了，也完全不符合原诗韵律的要求了。
诗歌中常出现倒装:
①主语后置
崔颢《黄鹤楼》诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）汉阳树历历（可数），鹦鹉洲芳草萋萋”，“汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”、“萋萋”之后，看起来好象是宾语，实际上却是被陈述的对象。
②.宾语前置
杜甫《月夜》诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂”。诗人想象他远在鄜州的妻子也正好在闺中望月，那散发着幽香的蒙蒙雾气仿佛沾湿了她的头发，清朗的月光也使得她洁白的双臂感到寒意。这里的“湿”和“寒”都是所谓使动用法，“云鬟”“玉臂”本是它们所支配的对象，结果被放在前面，似乎成了主语。辛弃疾《贺新郎》词：“把酒长亭说。看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。”晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢？原来作者是把他们二人都用来比喻友人陈亮的，分别说明陈亮的文才和武略，按句意实为“看风流酷似渊明、卧龙诸葛”。宾语“渊明”跑到了主语的位置上。另如钱起《谷口书斋寄杨补阙》诗：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。”（怜新雨后之竹，爱夕阳时之山。）
③主、宾换位
叶梦得《贺新郎》词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。”也显然是“黄花报霜信”的意思。这种主宾换位的词序表面上仍是“主——动——宾”的格式，但在意义上必须将它倒过来理解。再如白居易《长恨歌》“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户”（门户生光彩），卢纶《塞下曲》诗“林暗草惊风，将军夜引弓”（林暗风惊草）等。
④.定语的位置
在偏正词组中，定语在前，中心语在后，这是古今汉语的一般情况。诗词曲定语的位置却相当灵活，往往可以离开它所修饰的中心语而挪前挪后。下面分别举例说明。
a.定语挪前。王昌龄《从军行》诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。”下句的“孤城”即指玉门关，为“玉门关”的同位性定语，现却被挪在动词“遥望”之前，很容易使人误解为站在另一座孤城上遥望玉门。刘叉《从军行》诗：“横笛闻声不见人，红旗直上天山雪。”（闻横笛声）都是同类的例子。陆游《昼卧》诗：“香生帐里雾，书积枕边山。”（帐里生香雾，枕边积书山。）
b.定语挪后。李白《梦游天姥吟留别》诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。”意即“一月夜飞渡镜湖”。“月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语，现被分拆为二，定语“月”远离中心语而居于句末，仿佛成了宾语的中心部分，但作者“飞渡”的显然只能是“镜湖”，而不可能是“月”。又《春夜喜雨》诗：“晓看红湿处，花重锦官城。”（锦官城花重）
⑤.以宾语面貌出现的状语。
“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”“笑春风”表面上是动宾词组，实际上“秋风”、“春风”都不受“动”、“笑”的支配，而是分别表示“在秋风中动”、“在春风中笑”的意思。这类情况在诗词中比较常见，例如：杜甫《秋兴》八首之二：“千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。”（朝晖中千家山郭静，日日于江楼翠微中坐。）李商隐《安定城楼》诗：“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。”（永忆江湖白发时归。）都是同类的例子。
⑥其他：
苏轼《念奴娇》词：“故国神游，多情应笑我，早生华发。”（应笑我多情。）如毛泽东词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”；更为典型的、学生再熟悉不过的“欲穷千里目，更上一层楼”，学生亦能很快重排为“欲目穷千里”。千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。
因为诗在语言上有其特殊性，所以诗歌的解读首先就要在文句上读懂它。这方面可以做些翻译古诗的练习，将诗的语言变成散文的语言。比如钱起《谷口书斋寄杨补阙》：
“泉壑带茅茨，云霞生薜帷。竹怜新雨后，山爱夕阳时。闲鹭栖常早，秋花落更迟。家童扫萝径，昨与故人期。”
(此诗描写诗人闲居的山间小屋清新幽静的美景，表现了闲居生活的恬淡自适，抒发了期待着与老朋友见面的喜悦心情。首联中的“带”与“生”是富于想象力的用词，阅读时要通过想象再现其景象。诗中颔联的两句与颈联的出句都是语序倒置的。颔联按正常语序应为：怜新雨后竹，爱夕阳时山。倒置后，将竹与山置于句首，突出了诗人茅屋所处的幽僻之境——坐落于竹林边、山脚下。颈联的出句按正常语序应为：闲鹭常早栖。这一倒置主要是格律上的原因。对句中的迟是韵脚，只能放在句尾，这就使得出句要通过倒置来与对句构成对仗。全诗诗意为：山泉沟壑像飘带萦绕着茅屋书斋，墙头长着幔帷一般的薜荔，云霞就像是从薜荔中升腾起来的一样。刚下过雨的竹林和夕阳映照下的山峦多么叫人喜爱。悠闲的白鹭常早早回巢栖宿，秋花饱含生机比别处落得更迟。家童正在打扫爬上滕萝的小径，我昨天与老朋友预约了会面的日期)。
诗歌的解读需要想象与联想，这实际上是一个再创作的过程。这也使得诗意呈现多义性。读诗时的想象，没有固定的模式，关键是合乎情理。如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于门外，又可以理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。反正室内之人有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了她的寂寞、失望和惆怅。
五、注意诗中的意象。
意象就是诗中描绘的艺术形象。诗歌借助意象来表情达意。诗人“登山则情满于山，观海则意溢于海”，解读诗歌就要用心去把握蕴含于“山”“水”中的情意。在古典诗歌中，有一些意象在不同时代不同诗人的笔下反复出现，其涵义也具有了稳定性。对这些常见意象应作为读诗常识把握好。
常见意象一般具有的约定性的涵义。但这些常见意象有时在诗人笔下还会有非约定性的涵义，同时，诗中更多的是诗人即兴描绘的意象，其涵义也不具有约定性，这些都需要从具体作品中去感受把握。
六、注意诗的最后两句。
卒章显志，是诗文常见的写法。古代诗词常在末尾两句点明题旨，阅读时应该重点注意。
杜甫有一首绝句：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”看前两句，只是写色彩明丽之美景，情感如何还难以确定。后两句则点明了诗人思归之情。诗人流落他乡，一年又一年，思乡心切而归期难知，心中是何等的伤痛。由这后两句可知，此诗用的是乐景写哀的手法。
再如刘禹锡的《秋风引》诗：“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”此诗前两句写秋风雁群，已通过意象含蓄地表达了游子思乡之情。而后两句直接写出孤身在外的客子最先听到了吹动庭树的萧萧秋风，将全诗的主旨点得明明白白。
又如李适之的《罢相作》。李适之曾于唐天宝元年任左相，至天宝五年被奸相李林甫排挤罢相。为此他写下这首诗：“避贤初罢相，乐圣且衔杯。为问门前客，今朝几个来？”诗中的避贤是让贤的意思，乐圣是爱喝酒的意思，用了三国魏邈好酒的典故，魏邈称清酒为“圣人”，浊酒为“贤人”。此诗末两句，直接写出世态的炎凉。昔日座中客，现在怕牵连而不敢再上门了。诗人对这些小人的鄙夷之情由末两句而点明。
七、诗歌中常用比喻，尤其是暗喻、借喻用起来不露痕迹，要注意识别
暗喻与明喻不同，其表现形式是比与被比的对象它们之间没有比喻词，而是用“是”、“为”、“当”、“化”等词连接。如《孔雀东南飞》中“君当作磐石，妾当作蒲苇。蒲苇纫如丝，磐石无转移”，以“磐石”和“蒲苇”作比，表达一种对爱情的坚贞之心，就是典型的例子。借喻，根本不露比喻痕迹，直接用喻体来代替本体，本体和比喻词都不出现。
或者没有连接词。譬如“花间鼻祖”温庭筠的《菩萨蛮》：“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映；新帖绣罗襦．双双金鹧鸪。”描写一个贵妇迟起床后，梳妆打扮时的娇懒神态，辞藻浓艳绮丽，用比处形象生动。鬓如云舒，腮似雪白，眉若蛾秀，面象花美⋯⋯贵妇懒起梳妆形象通过比喻，栩栩如生呈现在读者面前，就是其中比较典型的例子。
魏庆之在《诗人玉屑》所谓：“唐僧多佳句，其琢句法比物以意，而不指言一物，谓之象外句。如无可上人诗曰：‘听雨寒更尽，开门落叶深。’是落叶比雨声也。
李贺《秦王饮酒》有“洞庭雨脚来吹笙”。诗人是用洞庭湖上下雨的声音来比拟笙的声音。
更有人一连用三个比来喻愁情的，如贺铸的《青玉案》词：“试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄雨时。”三个比喻，以景烘情，喻愁思之多，愁情之重，既是博喻，
总之，诗歌作为一种特殊的文学体裁，它有着自己特有的语言风格，即抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。诚然，特殊的语言结构是诗歌创作的必需，而这些地方，往往也是高考考查的重点。所以，只有真正掌握了它的这种语言结构，并以此为突破口，我们才能更好地理解整首诗的意境，对问题的解答也才能更得心应手
④ 如何读懂一首诗
古代诗歌，有比较浅显易懂的，但更多的在阅读理解上会有一定难度。有时读一首诗，看了几遍还是不甚了了。遇到这种情况，可尝试以下的方法，或许对理解诗意能助上一臂之力。
一、注意诗的题目。
诗歌的题目往往点明了诗的内容，定下了感情基调。阅读时要注意将诗句的内容与诗歌题目结合起来理解。
如北宋寇准的《春日登楼怀归》一诗，从题目就可以知道这首诗写的是诗人在春天登楼远眺所见之景，抒的是怀念家乡之情。“高楼聊引望，杳杳一川平。野水无人渡，孤舟尽日横。荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭，沉思忽自惊。”这首诗出现在2005年高考的诗歌鉴赏题中，要求结合全诗分析诗人从“聊”到“惊”的感情变化。如果我们注意了诗的题目，就能不难分析出这是眼前之景触动（惊）了诗人的思乡之情，答题就不会有偏差。
再如唐代诗人张旭的《山中留客》，诗题点明了这是一首挽留客人的诗，诗的内容，便是诗人留客的话：“山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”诗中最后两句描写高山云深，景色奇妙，表达的是以美景留客之情。如果不注意诗歌题目，就可能误解成只是诗人自己对美景的留恋之情。
还有一些诗歌，根据题目可以看出其体裁。如汉代以后的诗人用古乐府诗的题目写诗，有塞上曲、塞下曲、从军行、陇西行、长干行、子夜吴歌等，其体裁还是乐府体。唐诗人崔颢《长干行》：“君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”由题目可以断定这是乐府诗。
二、注意作者身世及所处的朝代。
要真正读懂一首诗，必须知人论世。同样的景物，因诗人遭遇、心境的不同，会寓含截然不同的情感。霜叶红了，有人赞美“红于二月花”，有人却伤心地觉得“总是离人泪”。因此，读诗时，必须注意诗人的遭遇如何、境况如何，注意诗人所处朝代的国势如何，朝政如何。联系这些背景，才能准确把握诗歌的思想感情。这方面的信息有的诗歌考题会提供相关的注释，有的属于名家名篇的则不再加注，需要从平时积累的知识中回忆提取。
如南宋诗人戴复古的《江阴浮远堂》：“横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。”考题中加了注：“戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。”这一关于诗人所处朝代的信息，提供了解读这首诗的钥匙。南宋后期，国家衰亡已无可挽回，这让许多爱国诗人伤痛之极。诗人登高远望，昔日大宋的江山都已沦丧，痛苦得不忍心再看，以致希望有高山挡住视线。这种想看又不忍看的矛盾心理，将诗人因国家败亡而生的无尽伤痛表现得淋漓尽致。
再如王安石的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”王安石是中国十一世纪的改革家。他在担任宰相期间，力主改革，但最终因保守派的反对而失败。王安石坚持自己的改革主张，不向保守派屈服。了解了这样的背景，就能知道，王安石正是借梅花而自喻，表明自己在政治改革上的态度。不管处境如何，寒冷且无花为伴，梅花依然会开放，并逸香于世。
又如王维是一个亦官亦隐的诗人，有了这样的背景知识，再来读他的《竹里馆》，就很容易把握了。“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”诗人把对隐居生活的向往都写进这美妙无比的景色中了。
三、注意诗的语言特点。
诗歌的语言与散文的语言不同。诗歌的语言是最凝练的，同样一件事用散文的语言来写，会是很长的一句话，或者是几句话，而诗歌却只用几个字。如“高楼聊眺望”，若是写散文，会先交代某年月日，在某地登上一座怎样的高楼，然后再写极目眺望远处的情景，而诗句只有5个字。诗歌语言也富于跳跃性，在句与句之间留下很多空白，需要读者通过想象作补充，还原诗歌的场景。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”寻访者与童子的三番问答，至少要用六句话来写，但诗人采用答话包孕问话的方法，精简为四句二十个字。这就在句与句之间留下了空白，要我们读者去想象补充。此外，由于诗歌不仅讲究凝练，还要讲究韵律，因此，诗的语言往往会打破语法规则，或者省略散文中不能省略的句中成分，或者改变正常的语序。象“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，就是直接将名词并列成句，既不用动词，也不用连词。再如杜甫的“香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，就是典型的语序倒置。此例按正常语序应是：鹦鹉啄香稻馀粒，凤凰栖碧梧老枝。当然语序正常了，诗的节拍便失去了，也完全不符合原诗韵律的要求了。
因为诗在语言上有其特殊性，所以诗歌的解读首先就要在文句上读懂它。这方面可以做些翻译古诗的练习，将诗的语言变成散文的语言。比如钱起《谷口书斋寄杨补阙》：“泉壑带茅茨，云霞生薜帷。竹怜新雨后，山爱夕阳时。闲鹭栖常早，秋花落更迟。家童扫萝径，昨与故人期。”此诗描写诗人闲居的山间小屋清新幽静的美景，表现了闲居生活的恬淡自适，抒发了期待着与老朋友见面的喜悦心情。首联中的“带”与“生”是富于想象力的用词，阅读时要通过想象再现其景象。诗中颔联的两句与颈联的出句都是语序倒置的。颔联按正常语序应为：怜新雨后竹，爱夕阳时山。倒置后，将竹与山置于句首，突出了诗人茅屋所处的幽僻之境——坐落于竹林边、山脚下。颈联的出句按正常语序应为：闲鹭常早栖。这一倒置主要是格律上的原因。对句中的迟是韵脚，只能放在句尾，这就使得出句要通过倒置来与对句构成对仗。全诗诗意为：山泉沟壑像飘带萦绕着茅屋书斋，墙头长着幔帷一般的薜荔，云霞就像是从薜荔中升腾起来的一样。刚下过雨的竹林和夕阳映照下的山峦多么叫人喜爱。悠闲的白鹭常早早回巢栖宿，秋花饱含生机比别处落得更迟。家童正在打扫爬上滕萝的小径，我昨天与老朋友预约了会面的日期。
诗歌的解读需要想象与联想，这实际上是一个再创作的过程。这也使得诗意呈现多义性。读诗时的想象，没有固定的模式，关键是合乎情理。如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于门外，又可以理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。反正室内之人有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了她的寂寞、失望和惆怅。
四、注意诗中的意象。
意象就是诗中描绘的艺术形象。诗歌借助意象来表情达意。诗人“登山则情满于山，观海则意溢于海”，解读诗歌就要用心去把握蕴含于“山”“水”中的情意。在古典诗歌中，有一些意象在不同时代不同诗人的笔下反复出现，其涵义也具有了稳定性。对这些常见意象应作为读诗常识把握好。下面举例介绍一些常见意象：
1、杜鹃：常用于表达难以抚平的思归的愁绪。秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”
2、湘竹：常用来表达悲伤的情思。岑参《秋夕听罗山人弹三峡流泉》：“楚客肠欲断，湘妃泪斑斑。”
3、哀猿：常用来表达心中的哀愁。李白《自巴东舟行经瞿塘峡登巫山最高峰晚还题壁》“江寒早猿啼，松暝已吐月。”
4、春：常用以表现温暖、生命与兴盛，表示美好的时光。韩愈《晚春》：“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。”也常用于表现伤春、惜春之情。梅尧臣《苏幕遮》：“落尽梨花春又了，满地残阳，翠色和烟老。”
5、秋：常用来表现肃杀、衰败、凄凉的情调。阮籍《咏怀》：“秋风吹飞藿，零落从此始。是日惊秋老，相望各一涯。离杯销浊酒，愁眼见黄花。”（悲秋）
6、雁：寄寓对故乡的思念，表达对亲人音信的盼望。方岳《泊歙浦》：“人行秋色里，雁落客愁边。”
7、登临：这是一个人体动作意象，用于表达叹老、思乡、怀人等多种情怀。杜甫《登临》：“花近高楼伤客心，万方多难此登临。”
8、折柳：表达绵绵难尽的别离之情。刘绮庄《扬州送人》：“思君折杨柳，泪尽武昌楼。”
9、黍离：表达对故国的眷恋，对故土沦亡的悲叹。柴望《多景楼》：“昔日最多风景处，今人偏动黍离愁。”
10、南浦：表达送别的伤感。祁德渊《送黄皆令》：“片帆南浦离愁结，古道河梁别思生。”
11、春草（芳草）：表达思念与惜别伤离之情。王昌龄《出塞》：“寒雁春深归去尽，出门肠断草萋萋。”
12、枫：表达怀人与惜别的愁思。李百药《途中述怀》：“目送衡阳雁，情伤江上枫。”
13、浮云：象征奸佞势力。李白《登金陵凤凰台》：“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。” 也用以表现游子的漂泊不定。李白《送友人》：“浮云游子意，落日故人情。”
14、转蓬：表现漂泊的孤寂与哀伤。王维《使至塞上》：“征蓬出汉塞，归雁入胡天。”
15、水：最常用的涵义是表示时间的流逝。李白《将进酒》：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”
16、月：月是最常见的意象之一，其涵义有约定性的，也有非约定性的。约定性的含义主要有团圆与思念、故园的象征、永恒的象征、美的象征以及寄寓淡泊闲逸、追求心灵自由的情怀等。刘绘《有所思》：“佳人不相见，明月空在帷。”张文光《清淮晓发》：“五更月照他乡影，万里河流故国声。”刘禹锡《石头城》：“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”苏轼《宿望湖楼再和》“新月如佳人，出海初弄色。”王维《山居秋暝》：“明月松间照，清泉石上流。”
以上介绍的均为常见意象的约定性的涵义。这些常见意象在诗人笔下还会有非约定性的涵义，同时，诗中更多的是诗人即兴描绘的意象，其涵义也不具有约定性，这些都需要从具体作品中去感受把握。
五、注意诗的最后两句。
卒章显志，是诗文常见的写法。古代诗词常在末尾两句点明题旨，阅读时应该重点注意。
杜甫有一首绝句：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”看前两句，只是写色彩明丽之美景，情感如何还难以确定。后两句则点明了诗人思归之情。诗人流落他乡，一年又一年，思乡心切而归期难知，心中是何等的伤痛。由这后两句可知，此诗用的是乐景写哀的手法。
再如刘禹锡的《秋风引》诗：“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”此诗前两句写秋风雁群，已通过意象含蓄地表达了游子思乡之情。而后两句直接写出孤身在外的客子最先听到了吹动庭树的萧萧秋风，将全诗的主旨点得明明白白。
又如李适之的《罢相作》。李适之曾于唐天宝元年任左相，至天宝五年被奸相李林甫排挤罢相。为此他写下这首诗：“避贤初罢相，乐圣且衔杯。为问门前客，今朝几个来？”诗中的避贤是让贤的意思，乐圣是爱喝酒的意思，用了三国魏邈好酒的典故，魏邈称清酒为“圣人”，浊酒为“贤人”。此诗末两句，直接写出世态的炎凉。昔日座中客，现在怕牵连而不敢再上门了。诗人对这些小人的鄙夷之情由末两句而点明。
以上介绍的几种方法，可供阅读诗歌时参考。当然，读懂诗歌的根本途径还是要靠多读、熟读，再好的方法也只能起一些辅助的作用。
⑤ 该如何精读和理解古诗
十岁左右的孩子，有一定的理解能力，这时候可以开始精读诗词了。精读诗词很难，却是诗词学习中最重要的部分。说背诵是种下一颗种子，那么精读、理解便是给予种子土埌、养分和生长环境。
- 精读诗词的好处
精读诗词，对孩子平时的学习帮助也非常大。可以通过精读诗词，积累词汇量，提升理解能力，还可以了解很多历史知识，甚至是地理知识。
精读诗词，可以提升孩子的见识，可以提升孩子的审美能力，提升孩子的表达能力和涵养，也可以从诗中学会很多为人处事之道。苏轼在《和董传留别》一诗中写道：
粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。
厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。
孔圣人也说过：
"诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。"
⑥ 读懂古诗词的方法
多朗读，熟读成诵。诗歌要反复朗读，要注意古诗节奏的划分。古诗朗读节奏的划分方式有两种：一种是按意义划分，常见的五言为“二 三”式，七言为“四三”式。二是按音节划分，五言一般为“二 二一”式或“二一二”式，如“结庐/在/人境”“悠然/见/南山““客路/青山/外”“山气/日夕/佳”。七言为“二 二一二”式或“二 二 二一”式，以不读破为准，如“天街/小雨/润/如酥”“提携/玉龙/为君/死”。至于背诵，一定要做到眼到、口到、心到，弄清每首诗字与字、句与句、段与段之间的联系，抓住关键的字眼，反复多次朗读以至成诵。
整体感知诗意。“整体感知”就是能够结合注释大致知道诗歌的意思，理解诗歌的内容，体会作者的观点、感情，形成整体感。读每一首诗的时候，可以自己设问。如《次北固山下》可以这样设问：①写的是什么景，抒的是什么情？②哪些诗句写得最精彩？③全诗给我们展示了一幅怎样的画面？
品味诗歌语言。一般说来，品味诗歌语言可以从以下三个方面进行：理解诗句的含义，分析遣词造句的妙处，品味语言特色。如“潮平两岸阔，风正一帆悬”两句诗，可以这样去思考：这两句诗的意思是什么？哪些词用得好？在写法上有什么特点？还可以从以下几个方面来分析诗歌语言的妙处：①表达诗人的感情；②准确、生动形象地表现出某种情境；③突出所写之物的特征；④渲染一种氛围；⑤突出诗题；⑥形式、音韵美等。
赏析诗歌的思想内容和意境。诗的意境包括诗象（诗的形象），诗意（诗的意境），诗情（诗的感情）等几个方面。可以从以下几个方面进行：
第一，要善于展开联想与想象的翅膀。没有想象就没有诗歌。“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，读到这句诗时，我们自然会在脑海里想象到初春时春雨绵绵，小草刚刚发芽的一幅图画，还会联想到春天来了，“一年之计在于春”，人们开始下地劳作，企求一年丰收的心愿。
第二，抓住意象，并反复揣摩意象。
《天净沙·秋思》中连用九个名词（意象），描写了富有特征而又互有联系的景物，并以巧妙的艺术构思组成一幅弥漫着阴冷气氛和灰暗色彩的秋郊夕阳图，烘托出浪迹天涯的游子思念故乡时彷徨悲苦的情怀。
第三，把握作者的思想感情。对诗的理解、分析都离不开对诗人感情的把握。把握诗人感情是我们鉴赏诗歌的根本。
⑦ 如何读懂一首诗
怎样读懂一首诗。
一、要读懂，首先要了解一些诗歌的特点
（一）古典诗歌用文言文写成，而古代往往一字就是一词，并且常常一词多义，还有许多的古今异义词，所以，我们应该有很好的古文功底。例如《孔雀东南飞》，“可怜体无比，阿母为汝求”之“可怜”，不可解作“怜悯、同情”；“低眉信手续续弹”之“信”乃“随意”之意；《孔雀东南飞》“自可断来信”之“信”乃“信使”之意。这些多义词必须从文言文的学习中积累下来，否则理解诗歌就是一句空话。再有诗歌的语言讲究含蓄、凝练，往往含有许多的联想意义、隐含意义，需要结合生活经验，展开联想，才能准确地理解。如同是“空”字，在王维的《山居秋暝》“空山新雨后”中是表现雨后青山的空寂、旷远，突出其静；杜甫《蜀相》“隔叶黄鹂空好音”，陆游《书愤》“塞上长城空自许”，都有“徒然、白白地”之意；《示儿》“死去原知万事空”则是“空虚，不包含任何东西或没有结果的”意思。
（二）了解诗句中的一些特殊语法现象，即所谓的“诗家语”。由于格律诗受到平仄、韵律的限制，诗人在写诗时，常常采用一些倒装句式。例如：苏轼的《念奴娇。赤壁怀古》“多情应笑我，早生华发”，当是“应笑我多情”；王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟”当为“浣女归竹喧，渔舟下莲动”。还有句间倒置的，例如：白居易《钱塘湖春行》“最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤”，其实是诗人一路走来，先看到“绿杨荫里白沙堤”，然后才有了“最爱湖东行不足”的感慨。甚至还有将整个时空顺序倒置的，类似我们今天的倒叙手法。如张继的《枫桥夜泊》，应该是诗人半夜坐船返乡，因为听到寒山寺的钟声才将船靠岸的；又由于落地，心绪不宁，难以成眠，才在百无聊赖中去观看舱外在月色中模模糊糊的“江枫渔火”，不知不觉中“月落乌啼”拂晓来临了。可是诗歌的顺序却恰恰相反。在阅读欣赏时就必须要了解这种时空倒置的叙事方式，才能更好地理解作者的情感。
（三）了解古诗中一些不常用的修辞方式，比如互文。比喻、比拟、夸张等等修辞方式我们都能够辨识，但是一些不常用，或者说是古诗中特有的修辞方式就必须了解。例如：王昌龄的《出塞》“秦时明月汉时关”，就不可理解为月是秦朝的关是汉朝的；《木兰辞》“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”，也绝不是雌雄异样，否则“双兔傍地走，安能辨我是雄雌？”就无从说起；白居易《琵琶行》“主人下马客在船”，如果理解为主人下了马，客人上了船，就无法解释“举酒欲饮无管弦”和“江州司马青衫湿”了。
（四）古人在创作诗歌时，有一些约定俗成的意象，它们在诗词中的寓意几乎是不变化的。例如折柳、杨柳曲、灞桥、阳关、长亭、烟波等常常表达送别离愁；夕阳、西风、寒蝉、归雁、子规、浮云等常常表达羁旅愁绪；登高、凭栏、捣衣、寒砧、鸳鸯、鹧鸪等表达相思情怀的；烽火、金戈、战马、玉关、大漠、塞外、黑河等表达战乱戍边的。了解了这些常用意象的寓意，就能够十分快捷地掌握诗词的情感、主旨。
（五）了解、记忆一些有关诗人、词人的文学常识，文化常识，以及一些历史史实。读苏轼的《定风波·莫听穿林打叶声》，如果还记得他的仕途坎坷，就会理解苏轼在此词中表现出来的豁达和超然的态度。一些怀古诗词中常常以金陵为题材，那就需要了解有关金陵的一些历史知识。东晋及被称为“南朝”的宋、齐、梁、陈是年代相继的5个王朝（317－589年），她们的都城是在吴建业的基础上扩大而成的，改名叫建康。连同在此之前的东吴，常被人们称作“六朝”，所以南京又有六朝古都“之称。当年建康城郊，帝王的离宫园囿，大族的府第别墅，与佛寺和陵墓错落其间，形成所谓”六代豪华“的表面繁荣局面。到隋唐时期金陵便步入了低潮，六朝的历史遗迹，仅为文人学士、诗人词客的凭吊对象，故唐诗中有关金陵怀古的诗篇甚多。了解了这些历史，就能准确地把握刘禹锡《石头城》、王安石《桂枝香。金陵怀古》的主旨了。
二、具体读诗时，除了具备上述基本知识外，还需要一些基本的技法
（一）诗歌的鉴赏活动是一种再创造，是对诗人创作过程的反动。即借助联想和想象把诗句还原成具体的事、景、境的过程。因此，读者必须把自己当成是作者本人，身临其境，才能深入体会作品所表达的主旨、情感。例如杜甫《客至》”舍南舍北皆春水，只见群殴日日来。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。肯鱼邻翁相对否，隔篱呼取尽馀杯。“把自己设想成初到四川的流亡诗人，投靠朋友，暂时还无事可做，正好有朋友的部下来探访，你是否会特别高兴呢？自己千里迢迢，携家带眷，历经艰辛，住在一个四处是水的偏僻的所在，人生地不熟，没有人来，每天陪伴自己的只有一些水鸟。是不是很寂寞、孤独？今天”崔明府相过“，也许会带来出去工作的好消息吧，怎能不让人欢呼雀跃呢？于是洒扫已经长满荒草的门径，打开简陋的柴门，迎接客人。可惜的是，距离集市太远，不能多置办几盘菜；家中贫寒，没有好酒，让人觉得歉疚。好在可以请邻居的老翁来陪酒。作者的所有行为都透露了内心的无比喜悦。不沉入诗境中，不把自己想象成诗人，就体会不深入。
（二）掌握诗歌结构，注意其关键语句。一般而言，诗歌的前半部分叙事写景，后半部分议论抒情，是体现主旨情感的句子，阅读时抓住这些句子往往能很快地理解作品。如李白《春夜洛城闻笛》”谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？“前两句叙述了诗人听见从远处传来的笛子声，这悠扬的乐曲声随着东风飘荡在洛阳城的角角落落。后两句是诗人的抒情，在这样一个”草长莺飞“的春季里，在漫漫长夜里听到笛子吹奏的杨柳曲，怎不让远方的游子想起故园，想起家乡的亲人和朋友呢？抓住”何人不起故园情“一句就可以马上抓住诗歌的情感了。一首词，上片大都市叙事写景，下片是议论抒情。例如李煜的《浪淘沙·帘外雨潺潺》上片记叙了诗人在天将拂晓时被雷声、雨声惊醒，虽然春天已经过半，但是早晨的气温还是很低，”罗衾“抵挡不了料峭的春寒，辗转不能成眠，只好拥被而坐，回想起刚才梦中的片刻欢愉，不禁悲从中来。下片接续上片的事，抒发自己在作为阶下囚的处境中的感受。再不要凭栏远眺了，故国早已失去，国家没有了，想再恢复已是空想，连再见一面的机缘也没有了。今天沦为阶下囚，其生活的不堪与当年做皇帝时不可同日而语，差别如同天地、云泥。词人多么后悔，又多么无奈。在这样的境遇中只好自我安慰，”独自莫凭栏“吧，免得触景伤怀。
（三）打开记忆，展开联想。在你阅读理解诗词时一定要把你脑海中存储的有关诗词的知识、作家的生平遭际、关于某个地域事件的文史知识等都调动出来，帮助你尽快地理解作品。例如晏几道的《鹧鸪天》”百花深处杜鹃啼“，题为”为什么要写杜鹃的啼叫？“，就要想到”杜鹃“这一意象的寓意。2007年浙江卷选取了刘禹锡的《乌衣巷》、金人吴激《人月圆》元人赵善庆的《[中吕]山坡羊·燕子》三首诗、词、曲。问题1”这三篇作品都通过()意象，表达了深沉的 之感。“这里的最后一空，就需要联想到南朝谢家、王家在金陵居住的乌衣巷的有关知识，昔日的王侯将相的高堂华屋，而今已经变成了寻常巷陌了，昔盛今衰的慨叹寓于其中。同样，刘禹锡的《石头城》也可如此快捷地理解。
（四）应试中，试卷上所给出的任何文字都是有用的，因为篇幅的限制，命题者不敢也不该在卷子上印废话，这就要求我们不要放过、遗漏任何文字。首先要认真看题目，因为题目常常告诉我们诗歌的内容，如时间、季节、事件。例如《芙蓉楼送辛渐》，告诉你是送别诗；《邯郸冬至夜思家》，告诉你是思念家人；《山居秋暝》则告诉你时间、事件。其次是作者。作者往往告诉我们其生活的年代，如果是宋人，就要联想到宋朝那段特定的历史。其三是读作品本身。四是读注释（有的有，有的没有）。同学们常常忽略了注释。注释的作用不可小视。有的是解释字词的，有的是给你说明有关背景的。例如2005年全国卷《邯郸冬至夜思家》注：冬至，二十四节气之一，唐朝时是一个重要节日。这一注释是回答”作者当时怀有一种什么样的心情“的钥匙。2007年福建卷《武夷山中》注释1谢枋得二十年。这两个注释清楚地交代了作者的生平遭际、志向、以及写作背景。为回答”这首诗体现了诗人什么样的思想感情？“作了充分的暗示，他的绝食而死，正是”梅花“凌霜傲雪精神的写照。
阅读欣赏诗歌的技巧很多，各人的方法也不尽相同。
⑧ 如何快速读懂一首古诗
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⑨ 如何读懂古诗
古诗是古代中国诗歌的泛称，指古代中国人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和近体诗。
中文名
古诗
别名
古代诗歌
代表诗人
屈原、陶渊明、李白、杜甫、苏轼
代表作
《离骚》《蜀道难》《登高》等
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形式特点名家名作
概念范围
古诗，即中国古代的诗歌，在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品。其原意是古代人所作的诗。从广义上说，中国古代诗歌包括古代人所作的诗、词、散曲等；从狭义上说，古诗仅指古代人所作的古体诗、近体诗。[1]
1、古体诗。是诗歌体裁。 从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。
2、近体诗，又称今体诗、格律诗，是一种讲究平仄、对仗和押韵的汉族诗歌体裁。为有别于古体诗而有近体之名。
3、词。词是一种诗的别体，萌芽于南朝，是隋唐时兴起的一种新的文学样式。到了宋代，经过 长期不断的发展，进入到词的全盛时期。
4、散曲。一种韵文形式，出现于南宋和金代，盛行于元代，是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活。