Ⅰ 鏡頭里的風景是我的心
我是一個攝影愛好者。攝影它一定是眼睛與風景碰撞，心產生了化學反應，讓你不由自主想表達點什麼，想訴說點說什麼的沖動。上張自己拍的可能會有點說服力。
作為一個攝影愛好者，今天我想分享下自己的攝影體會： 首先一個攝影者的拍攝視角很重要。 拍攝時，你心裡早有籌劃，你的照片給觀者一個什麼樣的感受和審美，你比如想拍雄偉的雪山，鏡頭里不能光是攝影客體呈現，透過雄偉雪山，向人展示一種渺萬里層雲的巍峨，冷峻，挺拔的感受。讓人通過鏡頭可以看到一個攝影者內心那種渴望。他想成為傲立群雄的那種人，雄偉，挺拔，傲然，有一種特立獨行的風格。也就是說，攝影者心裡有什麼樣的渴望，鏡頭就會給你表現什麼樣的風光。
其次，攝影一定是自己內心和情感表達 。有個年輕人走進一個雕塑家的工作室，在特別醒目的位置看到一個惟妙惟肖、眼含深情的女子雕塑，深深吸引了這個年輕人，這個年輕人就問這個雕塑家，她如此動人是怎麼雕塑出來的，雕塑家漫不經心的說：「她是我心裡的人，只不過通過我的刻刀流淌出來而已。」我握帶們的攝影也一定是內心和情感的表達。如第一張照片，荒漠夕陽，那是我心靈的表達，血色的夕陽浸染了遼闊的荒漠，蒼涼，雄渾，它就像一段驚心動魄的歷史，撞擊著我的心，我好像就是風景里的一個俠客一樣觀望這片風景，風景跟我對視的那一刻，內心跟風景一樣，蒼涼，雄渾，沒有溫情，沒有同情和憐憫，有的就是那攝人魂魄的冷艷和相互疊加猜轎的孤獨！
最後，攝影畫面一定要有主次區分，把你最想表達的東西凸顯放大，讓它在方寸之內，最集中，最概括，最典型。 讓人在泛濫的圖片和信息里，在不經意穗皮肆間引起人的注意和情感共鳴。你比如1991年，《中國青年報》記者解海龍在安徽金寨縣雙河鄉張灣小學拍攝的蘇明娟求學的那雙渴望知識的大眼睛照片。已經深深印在了國人心中。
Ⅱ 陝西一孤寡老人拍遺照時笑得像個孩子，該怎麼了解老年人的內心需求呢
對於孤寡老人來說，一定要給予他們足夠的關愛，這樣才能讓他們擁有更多的快樂。
人生短暫，當我們還年輕，父母已老去，有時間多陪伴他們，不要讓父母在無盡的等待中孤獨又崩惘，但生活中不僅游羨游要學會陪伴孤寡老人，同時也應該去為他們做一些力所能及的事，這樣才能讓我們的社會更加美好。很多時候我們可以感覺得到，死亡並非是生命的終點，被人遺忘才是隨著時間的流逝，那些離世的親人總是會在我們的記憶中消散，逐漸被我們遺忘。
無人能迴避衰老，所以我們都會成為老小孩。不同的是命運賦予老小孩兩種不同的狀態，一種狀態是歷經成熟後的天真越來越孩子氣。返璞歸真以孩童的狀態來到這個世界，再以孩童的狀態離開。其實對於大多數的老人來說，在內心都是孤獨的，他們越老越喜歡去人多的地方，越喜歡熱鬧的地方看著人群發呆，其實這是他們一種對抗孤獨的手段。
Ⅲ 怎樣通過光線在照片中表現情感
一張優秀的作晌森品，在照片中找到情感的讓人產生共鳴的地方，但是我們如何在照片中表現情感呢？在拍攝人物時更容易表現情感，你可以捕捉人物的微笑或眼淚，為觀眾提供一些想像的空間。如果你想在一個不一定具有強烈情感價值的圖像中添加情感，那麼有一個方法來幫助你做到這一點：通過對光的使用。
在設置畫面時考慮定向照明，你能等到黃金時段，或者太陽在天空中移動嘗試不同的角度拍攝。
總結
有很多方法可以使用光線在攝影中創造情感，即使你只是在拍攝風景，考慮你的照片的目的，並確保你創造的情緒與它相匹配，可以使其與觀看者產生更多共鳴。
Ⅳ 從拍照的姿勢可以看出性格嗎
都說肢體語言容易暴露真性情茄吵，從你拍照時常擺的pose，也能讀懂你的內心哦，快來看看準不準。我只能說，真正愛上一個人是不由自主的，在愛面前，沒有人有權拒絕說我決定愛或不愛，來的時候措手不及，去的時候沒有原因。
他們總有辦法將平淡的生活調劑得有聲有色，和愛的人一起培養各種興趣和技能。比起功成名就，他們更在意人生的精彩程度，對他們而言，有錢遠遠沒有有趣重要。
Ⅳ 怎麼，從攝影作品中看出攝影師對人物的情感
人像攝影是攝影中最重要的領域之一，也是最能體現攝影師藝術境界的攝影領域之一。以筆者拙見，人像攝影的藝術境界從低到高，可以概括為賞心悅目、惟妙惟肖、張揚個性、詮釋生命四個層次。
一、賞心悅目
賞心悅目是一般大眾也包括一神族般攝影師對人像攝影作品的基本要求。無論是商業人像、家庭留念照、新聞人像乃至任何一個攝影領域中涉及的人像，無論是被攝者、攝影者和觀看者，只要無特殊目的，無不希望看到賞心悅目的人像，而使觀眾、聽眾的身心得到愉悅是任何藝術形式最重要的目標之一。
賞心悅目首先成為商業攝影師和顧客共同追求的目標。而現代攝影的發展從技術上以較輕易地解決了很多前輩攝影家很難或無法解決的問題，因而使實現賞心悅目這一境界變得相對輕松一些，對於商業攝影來說。這一境界的人像攝影作品，除了對攝影師本身的素質提出要求之外，還依賴於一些客觀因素，如：優秀的化裝師、美麗的服飾、精緻的道具，高檔的攝影器材、高級的燈光、設備先進的攝影棚，高級的照片後期加工系統、精美的裝裱和精心的編輯策劃等等。對於這一境界的人像攝影來說，非攝影本體語言過多的介入和攝影本體語言的淡化是最大的缺陷。所謂攝影本體語言就是攝影技術、藝術的獨特表現手段，包括膠片的運用、曝光的控制、攝影用光和構圖的經營等等。而非攝影本體語言主要是指原本對攝影起輔助作用的非攝影表現手段，如化裝、服飾、道具等等。
在這些人或首像攝影中，攝影本體語言一般較為淡化，而在所剩無幾的攝影本體語言中，絕大多數已成為一種固定的模式和套路，甚至還會有所扭曲。比如在用光上說，為了迎合大眾口味，更多地採用了正面光和柔光；在曝光上說，為了使膚色顯得更白，經常採用曝光過度的方法。
但所有這些都是為了顧客，這是無可厚非的。賞心悅目就是使顧客和普通大眾的身心得到愉悅，所以，這種人像攝影本身就是攝影藝術的重要組成部分，也正是這種賞心悅目的攝影作品把萬千大眾吸引到影樓里，而這成為中國攝影藝術尤其是業余攝影藝術發展的重要經濟支柱。
既然攝影作品具有吸引大眾的能力，就說明攝影作品具有引導大眾的審美傾向的能力。這種以賞心悅目為代表的商業人像攝影流行十年以來，大眾的審美傾向已經在悄悄地發生改變。
而且，近年來，隨著一批極富藝術表現力的青年攝影師對商業攝影的突出貢獻，使的目前的人像攝影正呈現蓬勃發展的態勢。
二、惟妙惟肖
攝影術的出現使得人像再現的「相象」問題變的輕而易舉，當代人像攝影的發展又似乎脫離了這一發展方向，尤其是流行的當代商業人像越來越不象本人，而離惟妙惟肖的距離也顯得更為遙遠。這里的惟妙惟肖當然不僅僅是簡單的「相象」，而是在賞心悅目基礎上的神形兼似。
這一境界的人像攝影作品，一般具有以下主要特徵：
1：攝影本體語言和非攝影本體語言的正確運用
攝影本體語言的運用不以是否賞心悅目為唯一依據，而以能否表現人物的神態特徵為主要依據，用光自然考究，曝光准確，體現正常膚色及質感。化裝道具不過分張揚和嘩眾取寵。化裝的目的不時掩蓋什麼，而是要進行襯托，道具只是修飾而不是表現什麼。
2：精妙的神態捕捉和眼神塑造神態的捕捉是攝影師永恆的主體，也是一幅人像攝影作品能否做到惟妙惟肖的關鍵。，在柔美型的當代人像攝影中，應該說在這一點上做得是很不錯的。在在眼神的塑造上就有所欠缺了。這主要是由於攝影用光的平淡造成的。正面的柔光所營造的高調是很難突出眼神的。所以通過光線的運用來表現人物的眼神是這一境界的人像作品的關鍵。
三、個性飛揚
人像攝影中個性的張揚可以分為兩個方面，一是張揚被攝人物的個性，二是張揚攝影者的個性。從被攝影者的角度出發，衫瞎數拍攝人像的目的無非是留念、欣賞及展現自己的個性魅力。從這一點上說，攝影師就是要幫助被攝者展現自己的個性魅力。而從攝影者的角度出發，他作為一個藝術作品的創作者，要通過攝影手段、藉助於模特的表現能力來表現自己的攝影創意，來體現自己的攝影風格乃至通過攝影語言來訴說自己對生活的確理解。
這一境界的人像攝影作品通常具有以下特徵：
1：獨特的攝影本體語言
從攝影語言的運用上說，第一境界人像攝影作品的攝影語言運用一般流於平淡，第二境界人像攝影作品的攝影語言運用趨於自然，第三境界攝影作品的攝影語言運用重在卓然不群。用光是攝影最獨特的本體語言。
如謝墨拍攝的《對影雙姝》，巧妙地利用陰影，營造了奇妙的錯覺，令人過目難忘 。又如朱恩光的《聖徒》，柯林·托馬斯的《一線光明》，薩博·亞歷薩頓的《純》等等。攝影本體語言妙處體現得淋漓盡致。
2：獨特的而簡練的戲劇性情節
如阿德萊爾·穆薩威拍攝的《生命中的陰影》，畫面中的男女主人公在攝影者苦心經營的光影效果中訴說著一段耐人尋味的故事。它不是一部電視劇，但卻似乎比一部電視劇要說的更多。當然，這幅作品在用光和構圖上也都有獨到之處。
3：展現對人和自然關系的獨特理解
純粹的人像攝影也許是不包括自然的，但在這個特殊的環境危機時代，不少攝影者把鏡頭對准了自然，對准了人和自然的關系。或是熱情的謳歌，或是尖銳的批評。不管是卡爾·考雷的《人與太陽》還是易水生的《人與太陽》，都表達了人與自然融合的渴望。 4：強烈的視覺沖擊
無論是匠心獨具的光影、別出心裁的構圖還是創新大膽的鏡頭運用，其目的都是產生強烈的視覺效果。
張揚被攝人物的個性就是使拍攝出來的人像攝影作品要與眾不同而富於戲劇性的。而攝影者個性的張揚要通過自己個性化的攝影本體語言來展現自己對攝影的理解、對被攝人物的理解、對人像攝影的理解，甚至對生活的理解，所以從某種意義上說攝影作品就是攝影者無聲的自白。
四、詮釋生命
偉大的人像攝影作品之所以偉大，是因為他刻畫了人物的靈魂，是因為它謳歌了生命的偉大，是因為它記錄了一個時代的精神風貌，是因為它記錄了人類社會的大悲大喜。
從人的個體來看，偉大的人像攝影作品深刻地記錄了人物的內心世界，或是悲傷或是喜悅，或是思索或是吶喊。也正是因為它呈現了人物的內心世界，所以這樣的攝影作品才給人以心靈的震撼。同時它謳歌了生命的可貴與偉大，面對這樣的作品，每一個觀眾都將為擁有生命而自豪。
從人類社會的總體來看，偉大的人像攝影作品記錄了一個時代人們的精神風貌，它記錄了人類社會的大悲大喜。偉大的人像攝影作品的意義已經完全超出了普通肖像的意義。它是社會的象徵，是時代的象徵，是歷史的象徵，從這一意義上說，人像攝影的意義遠不止被攝者的留念和攝影者的個性張揚。
Ⅵ 攝影是一種孤獨的行為嗎
攝影可以是一種孤獨的行為，我所認知的攝影意義簡單來說在於槐寬體現一種對待生活的態度，進而升華到對於世界、生命、情感的認知。熱愛攝影的人洞叢通常是熱愛生納明櫻活的，通過自己的圖像來表達心境，給別人帶來感悟與思考。
Ⅶ 喜歡攝影的人內心是不是都是孤獨的，都是比較感性的
真稿棚正喜歡攝影的人,是熱愛生活的。他們的內心世界絕大多數、在大部分時間內，大都是充實的、豐富的、敏感的,充滿感性而又常常是交織在理性思考的過程之中，往往只會在轎敬羨創作的失意後襲來暫短的孤獨，但很快又閉拍會被生動的生活情節和美麗的景色所吸引，被激情四射的創作沖動而復蓋。我的回答你滿意嗎？
Ⅷ 通常在拍攝人物時四周留白,並採用什麼方式可以表現人物的孤單
色調，景色
Ⅸ 你覺得最能表現孤獨意境的照片
我覺得最能表現孤獨意境的照片就是被剛剛升起的太陽所籠罩的故宮，因為故宮它已經有很長時間的歷史了，但是它對於現在的人來說就只是故宮而已，是一個景點，並不是我們真正意義上面的紫禁城，但是剛剛升起的太陽拍運照慎賀飢射著紫禁城的時候，就會讓人覺得彷彿回到了寬返古代一樣，沒有了現代人的身影，但是又特別的孤獨。